domingo, 30 de abril de 2017

Domingo 30 Jam de swing & latin de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.


Foto Luis Peña Soto
Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor. 

Inoidel González, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Rubén Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.

7 € con cerveza. Consumición obligatoria.

sábado, 29 de abril de 2017

Sábado 29 Andrés Jiménez Quintet a las 22:00 h.

Andrés Jiménez es un pianista nacido en Madrid, pero viviendo en el extranjero desde años. Inicialmente autodidacta, sin embargo, estudió música clásica en el conservatorio de Ginebra, y ha tenido cursos con grandes maestros del jazz como Kenny Werner y Richie Beirach.
Se presenta con un quinteto que interpreta sus composiciones de estilo post-hardbop, enérgico y lírico a la vez. Acaban de sacar un nuevo trabajo "Nirodha" para el sello "Unit Records"

Andres Jimenez - piano,comp
Antoine Brouze - drums
Blaise Hommage - doublebass
Jeff Baud - trumpet & flugelhorn
Manu Gesseney - alto saxophone


Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

viernes, 28 de abril de 2017

Viernes 28 Jaby Sanchez a las 22:00 h.

 
Nacido en Madrid en 1988, Jaby Sánchez es un guitarrista, cantante y compositor muy particular. Su personal forma de entender la música y la pasión que transmite en sus interpretaciones hacen de su trabajo algo único. 
Becado por la Fundación Música Creativa, Jaby comienza a introducirse en el jazz después de años de labor en otros estilos como el blues, el rock y la música brasileña. No es hasta julio de 2015 cuando graba "Inner Blossom", primer trabajo en solitario compuesto y arreglado íntegramente por él, en el que se amalgaman experiencias musicales previas bajo la perspectiva del jazz y la improvisación.
Jaby Sánchez, guitarra y voz
Óscar Sánchez, contrabajo
Roberto Nata, batería y
Marta Mansilla, flauta.

Entrada 6 €. Consumición obligatoria.

jueves, 27 de abril de 2017

Jueves 27 Organic Jazz Jam a cargo de Juanma Barroso a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
 
Juanma Barroso, nacido en Madrid, fue el ganador del Festival Internacional de Getxo en 1992. En 1996 viaja a Nueva York y allí estudia con Ben Riley (T. Monk), Al Foster (Miles Davis), Michael Carvin (George Adams). Ha tocado en Festivales de jazz por todo el mundo con grandes músicos de reconocido prestigio internacional como Phil Woods, Bobby Mc Ferry, Sonny Fortune, Eddie Henderson, Larry Willis, Frank Lacy, Doug Raney, Rosario Giuliani, Marcus Strikland, Lage Lund, Logan Richardson, Orrin Evans, Gene Shimosato, Uffe Markussen, Ben Bessiakov, etc.
  
Foto Luis Peña Soto
Juanma Barroso camina exhibiendo tradición y elegancia. Es un batería con oficio que ha sabido responder tanto a las exigencias de las generaciones precedentes (Phil Woods, Bobby McFerrin, Larry Willis, Eddy Henderson, Perico Sambeat, Sonny Fortune o Frank Lazy) como al empuje de las generaciones sucesivas (Marcus Strickland, Lage Lund, Orrin Evans, Rosario Giuliani o Gene Shimosato). Juanma busca el groove sobre todas las cosas; tiene oído y los recursos para cuando la música, siempre la música, lo requiera. Su caja suena a años 60 y cuando resuelve en el ride no deja dudas de quién es.
 
Juanma Barroso, batería
Antonio Mesa, saxo alto
Rubén Andreu, piano y
Ruben Carles, contrabajo.

Entrada 7 €. Consumición obligatoria.

martes, 25 de abril de 2017

Miércoles 26 Jam Sin Concesiones de Arturo Pueyo a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Arturo Pueyo al clarinete, Rodrigo Ballesteros a la batería, Arturo Valero al contrabajo y Seir Caneda al piano, desde distintos rincones de España, se encuentran en Madrid para formar un cuarteto de jazz. Este cuarteto nos ofrecerá una propuesta que combinará la juventud que caracteriza a los músicos con la tradición jazzística y con la cada vez menos habitual utilización del clarinete como instrumento melódico de un cuarteto de jazz.

Arturo Pueyo nace en Ibiza en 1991, inicia sus estudios musicales a los 8 años en el Patronato Municipal de Música de Ibiza, donde tiene como profesora de clarinete a Veróna Rambla. A los 13 años entra en el Conservatorio Profesional de Música de Ibiza y Formentera con el importante clarinetista Venancio Rius Martí, donde estudia durante tres años.
Paralelamente, participa en cursos intensivos y masterclasses impartidos por el propio Venancio Rius y por Yehuda Gilad, principal figura mundial de la escuela técnica americana de clarinete.
En el año 2010, se inicia en el mundo de la música moderna tocando en distintas formaciones en las que experimenta distintos estilos como el swing, el blues, el funk o el rock.
Durante el curso 2013/2013, estudia en la Escuela de Nuevas Músicas improvisación, combo y armonía moderna con los profesores José Vera Bello, Jose Miguel Garzón y Pedro Ojesto, respectivamente. Durante este periodo, recibe clases magistrales de figuras como Abe Rábade, Jesús Santandreu, Toni Belenguer, Bob Sands, Jorge Pardo, Nitai Hershkovits, Ari Hoening, Kenny Werner, Johannes Weidenmueller. Actualmente, es alumno del saxofonista Maikel Vistel.
Arturo Pueyo Márquez ha tocado profesionalmente con músicos como Tomás Merlo, Chema Saiz, Rémi Dugué, David Bao además de con integrantes de O'Funkillo, Roberto Lorenzo Alameda de Osoulna, La Pegatina, Extremoduro, en festivales como el Eivissa Jazz 2014 y 2015, el Festival Internacional de Jazz de Madrid 2015, Festival Internacional Canarias Jazz & Más, Slap Festival (Zaragoza), Concurso-Festival Haizetara (Bizkaia).
Actualmente, toca en los siguientes proyectos:
- Mohama Saz (rock psicodélico turco), con quien ha grabado el disco More Irán,
- Groovin' Santa (soul, hip hop, jazz), que organiza en la sala El Intruso una jam session semanal,
- Builders Brass Band (second line, hip hop, funk, dubstep),
- Sur Quintet (jazz afroperuano),
- Amaniel Big Band
- Jazz Jam sin Concesiones.
 
 Entrada 7 €. Consumición obligatoria.

Semana del 26 al 30 de abril.

Miércoles 26 Jam Sin Concesiones de Arturo Pueyo a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Rodrigo Ballesteros a la batería, Arturo Valero al contrabajo, Seir Caneda al piano y Arturo Pueyo al clarinete, desde distintos rincones de España, se encuentran en Madrid para formar un cuarteto de jazz. Este cuarteto nos ofrecerá una propuesta que combinará la juventud que caracteriza a los músicos con la tradición jazzística y con la cada vez menos habitual utilización del clarinete como instrumento melódico de un cuarteto de jazz.
Arturo Pueyo nace en Ibiza en 1991, inicia sus estudios musicales a los 8 años en el Patronato Municipal de Música de Ibiza, donde tiene como profesora de clarinete a Veróna Rambla. A los 13 años entra en el Conservatorio Profesional de Música de Ibiza y Formentera con el importante clarinetista Venancio Rius Martí, donde estudia durante tres años.
Paralelamente, participa en cursos intensivos y masterclasses impartidos por el propio Venancio Rius y por Yehuda Gilad, principal figura mundial de la escuela técnica americana de clarinete.
En el año 2010, se inicia en el mundo de la música moderna tocando en distintas formaciones en las que experimenta distintos estilos como el swing, el blues, el funk o el rock.
Durante el curso 2013/2013, estudia en la Escuela de Nuevas Músicas improvisación, combo y armonía moderna con los profesores José Vera Bello, Jose Miguel Garzón y Pedro Ojesto, respectivamente. Durante este periodo, recibe clases magistrales de figuras como Abe Rábade, Jesús Santandreu, Toni Belenguer, Bob Sands, Jorge Pardo, Nitai Hershkovits, Ari Hoening, Kenny Werner, Johannes Weidenmueller. Actualmente, es alumno del saxofonista Maikel Vistel.
Arturo Pueyo Márquez ha tocado profesionalmente con músicos como Tomás Merlo, Chema Saiz, Rémi Dugué, David Bao además de con integrantes de O'Funkillo, Roberto Lorenzo Alameda de Osoulna, La Pegatina, Extremoduro, en festivales como el Eivissa Jazz 2014 y 2015, el Festival Internacional de Jazz de Madrid 2015, Festival Internacional Canarias Jazz & Más, Slap Festival (Zaragoza), Concurso-Festival Haizetara (Bizkaia).
Actualmente, toca en los siguientes proyectos:
- Mohama Saz (rock psicodélico turco), con quien ha grabado el disco More Irán,
- Groovin' Santa (soul, hip hop, jazz), que organiza en la sala El Intruso una jam session semanal,
- Builders Brass Band (second line, hip hop, funk, dubstep),
- Sur Quintet (jazz afroperuano),
- Amaniel Big Band
- Jazz Jam sin Concesiones.
 
 Entrada 7 €. Consumición obligatoria.
 
 
Jueves 27 Organic Jazz Jam a cargo de Juanma Barroso a las 21:30 h.
 
Foto Luis Peña Soto
 
Juanma Barroso, nacido en Madrid, fue el ganador del Festival Internacional de Getxo en 1992. En 1996 viaja a Nueva York y allí estudia con Ben Riley (T. Monk), Al Foster (Miles Davis), Michael Carvin (George Adams). Ha tocado en Festivales de jazz por todo el mundo con grandes músicos de reconocido prestigio internacional como Phil Woods, Bobby Mc Ferry, Sonny Fortune, Eddie Henderson, Larry Willis, Frank Lacy, Doug Raney, Rosario Giuliani, Marcus Strikland, Lage Lund, Logan Richardson, Orrin Evans, Gene Shimosato, Uffe Markussen, Ben Bessiakov, etc.
  
Foto Luis Peña Soto
Juanma Barroso camina exhibiendo tradición y elegancia. Es un batería con oficio que ha sabido responder tanto a las exigencias de las generaciones precedentes (Phil Woods, Bobby McFerrin, Larry Willis, Eddy Henderson, Perico Sambeat, Sonny Fortune o Frank Lazy) como al empuje de las generaciones sucesivas (Marcus Strickland, Lage Lund, Orrin Evans, Rosario Giuliani o Gene Shimosato). Juanma busca el groove sobre todas las cosas; tiene oído y los recursos para cuando la música, siempre la música, lo requiera. Su caja suena a años 60 y cuando resuelve en el ride no deja dudas de quién es.
 
Juanma Barroso, batería
Antonio Mesa, saxo alto
Rubén Andreu, piano y
Ruben Carles, contrabajo.

Entrada 7 €. Consumición obligatoria.
 
 
Viernes 28 Jaby Sanchez a las 22:00 h.
 
Nacido en Madrid en 1988, Jaby Sánchez es un guitarrista, cantante y compositor muy particular. Su personal forma de entender la música y la pasión que transmite en sus interpretaciones hacen de su trabajo algo único. 
Becado por la Fundación Música Creativa, Jaby comienza a introducirse en el jazz después de años de labor en otros estilos como el blues, el rock y la música brasileña. No es hasta julio de 2015 cuando graba "Inner Blossom", primer trabajo en solitario compuesto y arreglado íntegramente por él, en el que se amalgaman experiencias musicales previas bajo la perspectiva del jazz y la improvisación.
Jaby Sánchez, guitarra y voz
Óscar Sánchez, contrabajo
Roberto Nata, batería y
Marta Mansilla, flauta.

Entrada 6 €. Consumición obligatoria.



Sábado 29 Andrés Jiménez Quintet a las 22:00 h.
Andrés Jiménez es un pianista nacido en Madrid, pero viviendo en el extranjero desde años. Inicialmente autodidacta, sin embargo, estudió música clásica en el conservatorio de Ginebra, y ha tenido cursos con grandes maestros del jazz como Kenny Werner y Richie Beirach.
Se presenta con un quinteto que interpreta sus composiciones de estilo post-hardbop, enérgico y lírico a la vez. Acaban de sacar un nuevo trabajo "Nirodha" para el sello "Unit Records"

Andres Jimenez - piano,comp
Antoine Brouze - drums
Blaise Hommage - doublebass
Jeff Baud - trumpet & flugelhorn
Manu Gesseney - alto saxophone


Entrada 8 €. Consumición obligatoria.


Domingo 30 Jam de swing & latin de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor. 

Inoidel Gonzalez, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Ruben Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, bateria.

7 € con cerveza. Consumición obligatoria.

domingo, 23 de abril de 2017

Domingo 23 Jam de swing & latin de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor. 

Inoidel Gonzalez, saxo tenor
Luis Guerra, piano
Ruben Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, bateria.

7 € con cerveza. Consumición obligatoria.

sábado, 22 de abril de 2017

Sábado 22 Gustavo Díaz Quinteto a las 22:00 h.

Foto Luis Peña Soto

Gustavo Díaz presenta Cromatonal, su primer disco como líder. Un disco de sonoridad realmente innovadora, en el que se exploran nuevos medios de expresión a través de la música improvisada. El trabajo constituye la parte central de la tesis doctoral que el saxofonista ha desarrollado en la Universidad Rey Juan Carlos (Madrid) entre 2012 y 2016. En la investigación se desarrollan ideas y conceptos que perfilan un sistema melódico-armónico desligado de la música tonal, a partir del cual se han obtenido resultados interesantes en el campo de la improvisación y de la composición.

Gustavo Díaz Quinteto son:
Gustavo Díaz, saxo
Chema Saiz, guitarra
David Sancho, piano y teclado
Tomás Merlo, bajo eléctrico y
Shayan Fathi, batería.

Video:


 Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

viernes, 21 de abril de 2017

Viernes 21 Raúl Gama Trío a las 22:00 h.


Raúl Gama Trío comenzó fusionando Jazz con otros estilos como latin, funk, flamenco. Ron Carter, mítico bajista de jazz, apadrinó a este magnífico trío de jazz en la presentación de su primer disco en Madrid.
A finales del 2006, Raúl Gama se aventura con un repertorio propio y comienza la labor de composición para grabar su primer disco incluyendo sólo temas originales. En directo se fusionan perfectamente los tres miembros logrando una sonoridad sensual, lírica y contemporánea. Es un concierto para disfrutar del buen jazz.
Después de un tiempo trabajando en nuevos temas, buscando y recopilando recursos y tendencias, Mostaza Music edita su segundo y esperado disco: “Alquimia”.
“Alquimia” es un paso de gigante con respecto al anterior trabajo, está compuesto íntegramente por temas originales en formato trío (piano, batería y contrabajo) y en un estilo de Jazz que no tiene nada que envidiar a las corrientes internacionales más modernas.
Enlaces:

Raul Gama, piano
Miguel Asensio, batería y
Sergio Fernandez, contrabajo 

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

jueves, 20 de abril de 2017

Jueves 20 Antonio Lizana Jazz Jam a las 21:30 h.

Antonio Lizana comienza los estudios de saxo a los 10 años, en el conservatorio de San Fernando, Cádiz, y tiene sus primeros contactos con el Jazz asistiendo a varios seminarios de Jazz impartidos por Jerry Bergonzi, Dick Oatts, Jim Snidero y Perico Sambeat. 
En 2011 finaliza los estudios superiores de Jazz en el centro Superior de música del País Vasco,
Musikene, donde tiene como profesores a Mikel Andueza, Guillermo Klein, Jordi Rossi, Bob Sands, Miguel Blanco, Perico Sambeat, Andrej Olejnizak y Guillermo McGill entre otros. Es durante su estancia en el País Vasco donde nace su propio proyecto, Antonio Lizana Group, al que se dedica en la actualidad, y con el que ha tocado en numerosos festivales de jazz como el de San Sebastián, Ciclo 1906 Jazz, 365 Jazz Bilbao, Jazzymás Canarias, Sherry Jazz Jerez, Girando Por Salas… 
Recientemente ha sido galardonado con el premio Cádiz Joven, en el campo del arte, como reconocimiento a su proyección.
Ha participado con la Afrodisian Orchestra de Miguel Blanco (Satierismos 2011) donde interviene como saxofonista, arreglista y cantaor.
Colabora también con la Afro-latin-jazz Orchestra de Arturo O’farrill, con sede en New York, como cantaor y saxofonista, en cuyo último disco ha colaborado, y con el cual han ganado un Grammy al mejor disco de latín jazz instrumental. Con esta Big Band ha compartido escenario con los hermanos Andy y Jerry González, Dave Valentin , Papo Vázquez, Pablo Mayor, Cristina Pato, Ximo Tévar, Gregg Agust, entre otros…
 
Antonio Lizana, saxo
Juanma Barroso, batería 
Yoel Molina, guitarra y
Arturo Valero, contrabajo.

7 € con cerveza. Consumición obligatoria.

martes, 18 de abril de 2017

Semana del 19 al 23 de abril

Miércoles 19 Hipster Jam by Isaac del Pozo a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto

Isaac del Pozo, nacido en 1992 en Madrid, es un bajista y compositor de jazz contemporáneo. Estudió música clásica en su juventud y se aficionó al jazz durante su adolescencia debido a la influencia de su padre, que es amante de esta música. Al cumplir la mayoría de edad obtuvo plaza para estudiar en el prestigioso Conservatorio Superior del País Vasco (Musikene) donde finalizó sus estudios cuatro años más tarde con calificaciones sobresalientes. Tras su periodo formativo, Isaac grabó su primer trabajo discográfico Cycle con la colaboración de Daniel Juarez, Arnaldo Lescay, Edgar Vero, Bob Appleton , Juanan Ros y Noel Felipe. Cycle es un disco de jazz enteramente compuesto y arreglado por su autor, donde convergen sus influencias desde su niñez. Actualmente , Isaac forma parte de la escena de jazz de Madrid y compagina su actividad como músico con su afición a las matemáticas, con las que está desarrollando un marco teórico para la música de jazz en colaboración con el matemático y musicólogo Paco Gómez.

Isaac del Pozo, bajo
Jorge Castañeda, piano y
Arnaldo Lescay, batería.
 
7 € con cerveza. Consumición obligatoria.


Jueves 20 Antonio Lizana Jazz Jam a las 21:30 h.


Antonio Lizana comienza los estudios de saxo a los 10 años, en el conservatorio de San Fernando, Cádiz, y tiene sus primeros contactos con el Jazz asistiendo a varios seminarios de Jazz impartidos por Jerry Bergonzi, Dick Oatts, Jim Snidero y Perico Sambeat. 
En 2011 finaliza los estudios superiores de Jazz en el centro Superior de música del País Vasco,
Musikene, donde tiene como profesores a Mikel Andueza, Guillermo Klein, Jordi Rossi, Bob Sands, Miguel Blanco, Perico Sambeat, Andrej Olejnizak y Guillermo McGill entre otros. Es durante su estancia en el País Vasco donde nace su propio proyecto, Antonio Lizana Group, al que se dedica en la actualidad, y con el que ha tocado en numerosos festivales de jazz como el de San Sebastián, Ciclo 1906 Jazz, 365 Jazz Bilbao, Jazzymás Canarias, Sherry Jazz Jerez, Girando Por Salas… 
Recientemente ha sido galardonado con el premio Cádiz Joven, en el campo del arte, como reconocimiento a su proyección.
Ha participado con la Afrodisian Orchestra de Miguel Blanco (Satierismos 2011) donde interviene como saxofonista, arreglista y cantaor.
Colabora también con la Afro-latin-jazz Orchestra de Arturo O’farrill, con sede en New York, como cantaor y saxofonista, en cuyo último disco ha colaborado, y con el cual han ganado un Grammy al mejor disco de latín jazz instrumental. Con esta Big Band ha compartido escenario con los hermanos Andy y Jerry González, Dave Valentin , Papo Vázquez, Pablo Mayor, Cristina Pato, Ximo Tévar, Gregg Agust, entre otros…

Antonio Lizana, saxo
Juanma Barroso, batería 
Yoel Molina, guitarra y
Arturo Valero, contrabajo.

7 € con cerveza. Consumición obligatoria.


Viernes 21 Raúl Gama Trío a las 22:00 h.

Raúl Gama Trío comenzó fusionando Jazz con otros estilos como latin, funk, flamenco. Ron Carter, mítico bajista de jazz, apadrinó a este magnífico trío de jazz en la presentación de su primer disco en Madrid.
A finales del 2006, Raúl Gama se aventura con un repertorio propio y comienza la labor de composición para grabar su primer disco incluyendo sólo temas originales. En directo se fusionan perfectamente los tres miembros logrando una sonoridad sensual, lírica y contemporánea. Es un concierto para disfrutar del buen jazz.
Después de un tiempo trabajando en nuevos temas, buscando y recopilando recursos y tendencias, Mostaza Music edita su segundo y esperado disco: “Alquimia”.
“Alquimia” es un paso de gigante con respecto al anterior trabajo, está compuesto íntegramente por temas originales en formato trío (piano, batería y contrabajo) y en un estilo de Jazz que no tiene nada que envidiar a las corrientes internacionales más modernas.

Enlaces:


Raul Gama, piano
Michael Olivera, batería y
Sergio Fernandez, contrabajo 

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.


Sábado 22 Gustavo Diaz Quinteto a las 22:00 h.


Foto Luis Peña Soto
Gustavo Díaz Quinteto, presentando "Cromatonal"


Gustavo Díaz, saxo
Chema Saiz, guitarra
David Sancho, piano
Tomás Merlo, bajo
Shayan Fathi, batería



Entrada 8 €. Consumición obligatoria.



Domingo 23 Jam de swing & latin de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor. 

Inoidel Gonzalez, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Ruben Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, bateria.

7 € con cerveza. Consumición obligatoria.

 

domingo, 16 de abril de 2017

Domingo 16 Jam de swing & latin de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor. 

Inoidel Gonzalez, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Ruben Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, bateria.

7 € con cerveza. Consumición obligatoria.