jueves, 19 de abril de 2018

Viernes 20 Vivienne Sarobe Grupo a las 22:00 h.



Soy anglo español con un toque de sudafricana. Gracias el jazz, de la mano de mi maestro, el internacional Paul Stocker, he podido reunir un conjunto de canciones y de ideas que realmente me importan. Traigo canciones de mis raíces africanas, de la Sudáfrica del Apartheid en la que me crie y que me ayudó a cuestionar desde muy temprano qué mundo estamos creando. Traigo canciones de la jazz americano e inglés, juguetonas, trágicas, pícaras, inocentes y, sobre todo, llenas de vida. Para mí, el jazz ha sido un vehículo mágico para abrazar la vida, venga como venga. Este concierto es un concierto de primavera, de vitalidad, de nuevos comienzos, compromiso y madurez. Me siento especialmente agradecida a Paul Stocker y su banda por presentarme y arropar me en mi primer concierto, y a EL Plaza, mi club de jazz más querido, por acogernos.

Vivienne Sarobe, voz
Paul Stocker, saxos
Germán Kucich, piano
Héctor Oliveira, contrabajo y
Jimmy Castro, batería.
Invitados especiales.

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

miércoles, 18 de abril de 2018

Jueves 19 Dany Noel Trío a las 22:00 h.

 
Dany Noel nos acerca con su música a tres culturas diferentes al ritmo del latin jazz más exigente.
En sus composiciones encontramos aires africanos, pinceladas flamencas y por supuesto sus raíces latinas provenientes de la música popular cubana.

Graduado de guitarra clásica del Conservatorio Ignacio Cervantes de la Habana ha grabado con músicos de gran prestigio como Pio Leyva, Omara Portuondo, Angel Bonne y Xiomara Laugart, entre otros. Radicado en Europa -primero en Italia y actualmente en Madrid- desde 1997, Noel emprendió una carrera vertiginosa y de mucho éxito que lo ha llevado a grabar seis producciones como solista: Mi Sentir (2006), Dime Si Tu Sabes (2006), Proposicion (2011), aqui invito a la cantante Concha Buika; Confidence, este en el 2014 junto al tambien guitarrista italiano Dario Chiazzolino; Tinta Unida en el 2014. De la misma manera conformo Italuba junto al baterista cubano Horacio “El Negro” Hernandez, proyecto que los ha hecho acreedores de varias nominaciones a los premios Grammy.


Dany Noel, bajo eléctrico
Inoidel González, saxo tenor y
Arnaldo Lescay, batería.

Entrada 6 €. Consumición obligatoria.


martes, 17 de abril de 2018

Semana del 18 al 22 de abril


Miércoles 18 David Sancho Jam a las 21:30 h.


"David Sancho Jam tiene como finalidad poder acercar a un formato acústico y jazzistico tanto temas originales de David Sancho, como standards y temas populares; adaptándolo al formato de trio.

David Sancho nace en Madrid. Se gradúa en Piano y Pedagogía del Piano en el Conservatorio Superior de Madrid, y posteriormente consigue el título en Piano Jazz por el Conservatorio de Rotterdam (Holanda). Entre su formación encontramos maestros como Fernando Puchol, Akiko Ebi, María Tipo…así como jazzistas de la talla de Kris Goessens, Rob van Bavel, Jason Moran, Dado Moroni, Barry Harris…
Ganador de los concursos “Hazen intercentros” (2003) , “Hazen Comunidad de Madrid” (2004) y el “Leidse jazz award” (2011).
El el ámbito clásico ha grabado las “15 invenciones a dos voces” de J.S.Bach (Ed. Enclave Creativa). Su producción jazzística se adentra desde la vanguardia de M O N O D R A M A (“Modern Post Mortem”), hasta la fusión con el hip-hop de Hipnotik Orchestra, The Breitners… También ha participado en los arreglos y composición del disco de Miryam Latrece “Una necesidad”
David Sancho Mangas compagina su labor docente en EMMyD (Boadilla del Monte) con su actividad concertística ya sea en auditorios (Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Caja Rural del Toledo…) o en los principales clubs de jazz españoles y europeos (Lantaren Vester, Bird, Café Berlin, Bogui Jazz, Jamboree, Clamores, Galileo Galilei, El Plaza Jazz Club…) 

David Sancho al piano y teclados
Alberto Brenes a la bareria y
Daniel Pozo al contrabajo.

7 €. con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.



Jueves 19 Dany Noel Trío a las 22:00 h.


El habanero Dany Noel presenta Por La Habana, una produccion de la disquera italiana Abanico Records.

Este graduado de guitarra clásica del Conservatorio Ignacio Cervantes de la Habana ha grabado con músicos de gran prestigio como Pio Leyva, Omara Portuondo, Angel Bonne y Xiomara Laugart, entre otros. Radicado en Europa -primero en Italia y actualmente en Madrid- desde 1997, Noel emprendió una carrera vertiginosa y de mucho éxito que lo ha llevado a grabar seis producciones como solista: Mi Sentir (2006), Dime Si Tu Sabes (2006), Proposicion (2011), aqui invito a la cantante Concha Buika; Confidence, este en el 2014 junto al tambien guitarrista italiano Dario Chiazzolino; Tinta Unida en el 2014. De la misma manera conformo Italuba junto al baterista cubano Horacio “El Negro” Hernandez, proyecto que los ha hecho acreedores de varias nominaciones a los premios Grammy.

Dany Noel, bajo eléctrico
Inoidel González, saxo tenor y
Arnaldo Lescay, batería.

Entrada 6 €. Consumición obligatoria.


Viernes 20 Vivienne Sarobe Grupo a las 22:00 h.


Soy anglo español con un toque de sudafricana. Gracias el jazz, de la mano de mi maestro, el internacional Paul Stocker, he podido reunir un conjunto de canciones y de ideas que realmente me importan. Traigo canciones de mis raíces africanas, de la Sudáfrica del Apartheid en la que me crie y que me ayudó a cuestionar desde muy temprano qué mundo estamos creando. Traigo canciones de la jazz americano e inglés, juguetonas, trágicas, pícaras, inocentes y, sobre todo, llenas de vida. Para mí, el jazz ha sido un vehículo mágico para abrazar la vida, venga como venga. Este concierto es un concierto de primavera, de vitalidad, de nuevos comienzos, compromiso y madurez. Me siento especialmente agradecida a Paul Stocker y su banda por presentarme y arropar me en mi primer concierto, y a EL Plaza, mi club de jazz más querido, por acogernos.

Vivienne Sarobe, voz y
Paul Stocker, saxos.

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.


Sábado 21  Ornette Coleman Tributo a las 22:00 h.




Este sábado a las 22:00 en El Plaza Jazz Club, rendiremos homenaje a uno de los músicos más influyentes para muchos de nosotros. Ornette Coleman Tribute. Estaremos tocando su música Juanma Barroso, Jorge Vistel, Rubén Carles y Roberto Nieva.




Entrada 8 €. Consumición obligatoria.



domingo, 15 de abril de 2018

Domingo 15 Jam de Swing & latin de Inoidel González a las 21:30 h.


Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba. Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.


Video:
https://youtu.be/3vkAXleTWAY


https://youtu.be/QhPm3QPT-nY

Inoidel González, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Rubén Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.

7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

sábado, 14 de abril de 2018

Sábado 14 Canal Street Jazz Band a las 22:00 h.


"Con La Canal es imposible aburrirse o considerar que el Jazz es intelectual y minoritario. Nada que objetar y sí mucho que agradecer y aplaudir.” (Diario de Navarra)

Dixieland Jazz, New Orleans Jazz, Jazz Tradicional…….diferentes nombres para la misma música. Un estilo creado en New Orleáns y representado en Madrid desde hace 50 años por la CANAL STREET JAZZ BAND.

La Canal, con sus cinco miembros, cada uno aportando sus ideas, desarrollando no sólo un estilo de Jazz, sino creando un estilo propio de música que demuestra el suficiente gancho y energía como para contagiar la alegría propia del Jazz en casi todas sus vertientes.

Con su experiencia transmite La Canal perfectamente el Jazz y corroboran su imagen de la banda con más solera de España. “Sencillamente luce una dignidad y una escuela envidiables.”

La sección rítmica formada por Fernando Sobrino en el piano, Antonio Domínguez en el contrabajo, y Raúl Rodríguez en la batería, da un “swing perfecto apoyando las melodías tocadas por Yevhen Riechkalov en la trompeta, y Jim Kashishian en el trombón y voz.

La Canal se formó en Madrid, en el año 1967 actuando en el famoso Club de Jazz Madrileño “Bourbon Street” (luego conocido como “Whisky Jazz”) hasta los años ‘90, y ha seguido actuando ininterrumpidamente hasta estas fechas. Los miembros actuales son españoles todos menos Yevhen (de Ucrania) y Jim, quien procede de California. Siguen actuando más que nunca en diferentes clubs, restaurantes, fiestas privadas, y conciertos por provincias.

En 1984, “La Canal” (como es conocida entre sus “fans”) ha sido protagonistas en un programa de TVE de media hora, “Locos Por el Jazz”, donde han hecho entrevistas con los músicos, y han presentado sus actuaciones en directo.

También, La Canal ha sido invitada numerosas veces al programa de TVE presentado por Fernando García Tola, “Si Yo Fuera Presidente”. En 1989 ha tocado en Dresden, Alemania en el Festival Internacional de Dixieland, representando España.

Se puede escuchar a La Canal en discos de artistas españoles como “Desde Bilbao a Santurce Blues Band”, Dinarama + Alaska, y Paloma San Basilio.

En Mayo, 2004, La Canal Street Jazz Band fue elegida para tocar en la Boda Real, al paso del Rolls Royce por las calles de Madrid. Durante el concierto de una hora y media celebrado en un gran escenario en la Plaza Callao, pasaron los novios dos veces saludando al público y a la banda, acontecimiento que fue disfrutado por cerca de mil millones de tele-espectadores.

Entrada 10 €. Consumición obligatoria.

viernes, 13 de abril de 2018

Viernes 13 Pilar Gual Blue Quartet a las 22:00 h.


Resultado de imagen de pilar gual cantante españa
En la primavera del 2016, la cantante y actriz Pilar Gual, voz solista del proyecto Odojazz, Dixie Cream Jazz Band y Tea for Two y colaboradora habitual de bandas como Locomotora Big Band, y el pianista oficial de The Tremendous, Raspa García, deciden embarcarse en un proyecto a dúo donde recrear una forma de Blues vocal no demasiado visto por estos lares
Un repertorio compuesto por temas que pasan de Billie Hollyday a Ray Charles, de Peggy Lee a Nina Simone, y que una vez engendrado y debidamente engordado, presentaron con éxito en La Coquette y El Plaza Jazz Club
Ahora, además del desarrollo y la maduración natural del repertorio, la elegante y potente voz de Pilar no sólo se apoya en las teclas. Pasan de dúo a cuarteto, pero sin perder ni frescura ni familiaridad
Se suman a la solvencia del piano la elegante contundencia de la batería de Diego Gutiérrez y los colores y matices que sopla Agustín González-Bueno, ora en el saxo tenor, ora en la armónica
Juntos, estos viejos y buenos conocidos del circuito madrileño presentan un espectáculo sin complejos, con la delicadeza y también la energía que requiere un repertorio tan escogido, donde brilla la voz de Pilar sin que la base quede en la mera funcionalidad
Pilar Gual Blue Quartet: una propuesta tan fresca como el sabor de boca que dejan sus conciertos.


Pilar Gual, voz
Raspa García, piano
Agustín González-Bueno, saxo y armónica y
Diego Gutiérrez, batería.


Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

jueves, 12 de abril de 2018

Jueves 12 Clubalu a las 22:00 h.

Foto Luis Peña Soto
Clubalu son un divertido quinteto de swing manouche con una formación peculiar dentro del género. Sus integrantes son David Bombo a la armónica diatónica (habitual de la escena bluesera madrileña y alumno del célebre armonicista argentino Mariano Massolo), Iovis a la flauta travesera, clarinete y saxo alto, Diego Merino al contrabajo (bajista en The Blues Wolf Gag), Ramón Hernández al cajón y Edgar Nachiza (Reverendo Brown) a la guitarra.

La apuesta de Clubalu ahonda en el lado salvaje del espíritu gipsy explorando posibilidades propias de otras tradiciones. Decía Federico García Lorca que los negros en Nueva York eran los gitanos americanos. ¿Puede un instrumento propio del blues como es la armónica diatónica interpretar a Django Reinhardt? ¿Puede utilizarse un cajón flamenco como acompañamiento para tocar Manouche?

Clubalu
es el resultado final de este singular cóctel que promete como mínimo hacer al oyente menear las caderas y pasar un buen rato.


Entrada 7 €. Consumición obligatoria.

martes, 10 de abril de 2018

Miércoles 11 Alejandro Escalera Jam a las 21:30 h.


Foto Luis Peña Soto

El flautista malagueño, afincado en Madrid, Alejandro Escalera, a tocado con músicos de flamenco y jazz como Duquende y Jerry González, entre otros. En esta ocasión se presenta a cuarteto el cual lo componen, además del propio Alejandro, Dan Ben Lior a la guitarra, Daniel García a la batería y Rubén Carlés al contrabajo. Tocarán temas de los maestros Duke Ellington, Monk y Coltrane entre otros y después habrá una jam.




7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

lunes, 9 de abril de 2018

Semana del 11 al 15 de abril

Miércoles 11 Alejandro Escalera Jam a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto

El flautista malagueño, afincado en Madrid, Alejandro Escalera, a tocado con músicos de flamenco y jazz como Duquende y Jerry González, entre otros. En esta ocasión se presenta a cuarteto el cual lo componen, además del propio Alejandro, Dan Ben Lior a la guitarra, Daniel García a la batería y Rubén Carlés al contrabajo. Tocarán temas de los maestros Duke Ellington, Monk y Coltrane entre otros y después habrá una jam.


7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

Jueves 12 Clubalu a las 22:00 h.

Foto Luis Peña Soto
Clubalu son un divertido quinteto de swing manouche con una formación peculiar dentro del género. Sus integrantes son David Bombo a la armónica diatónica (habitual de la escena bluesera madrileña y alumno del célebre armonicista argentino Mariano Massolo), Iovis a la flauta travesera, clarinete y saxo alto, Diego Merino al contrabajo (bajista en The Blues Wolf Gag), Ramón Hernández al cajón y Edgar Nachiza (Reverendo Brown) a la guitarra.

La apuesta de Clubalu ahonda en el lado salvaje del espíritu gipsy explorando posibilidades propias de otras tradiciones. Decía Federico García Lorca que los negros en Nueva York eran los gitanos americanos. ¿Puede un instrumento propio del blues como es la armónica diatónica interpretar a Django Reinhardt? ¿Puede utilizarse un cajón flamenco como acompañamiento para tocar Manouche?

Clubalu es el resultado final de este singular cóctel que promete como mínimo hacer al oyente menear las caderas y pasar un buen rato.


Entrada 7 €. Consumición obligatoria.




Viernes 13 Pilar Gual Blue Quartet a las 22:00 h.


Resultado de imagen de pilar gual cantante españa
En la primavera del 2016, la cantante y actriz Pilar Gual, voz solista del proyecto Odojazz, Dixie Cream Jazz Band y Tea for Two y colaboradora habitual de bandas como Locomotora Big Band, y el pianista oficial de The Tremendous, Raspa García, deciden embarcarse en un proyecto a dúo donde recrear una forma de Blues vocal no demasiado visto por estos lares
Un repertorio compuesto por temas que pasan de Billie Hollyday a Ray Charles, de Peggy Lee a Nina Simone, y que una vez engendrado y debidamente engordado, presentaron con éxito en La Coquette y El Plaza Jazz Club
Ahora, además del desarrollo y la maduración natural del repertorio, la elegante y potente voz de Pilar no sólo se apoya en las teclas. Pasan de dúo a cuarteto, pero sin perder ni frescura ni familiaridad
Se suman a la solvencia del piano la elegante contundencia de la batería de Diego Gutiérrez y los colores y matices que sopla Agustín González-Bueno, ora en el saxo tenor, ora en la armónica
Juntos, estos viejos y buenos conocidos del circuito madrileño presentan un espectáculo sin complejos, con la delicadeza y también la energía que requiere un repertorio tan escogido, donde brilla la voz de Pilar sin que la base quede en la mera funcionalidad
Pilar Gual Blue Quartet: una propuesta tan fresca como el sabor de boca que dejan sus conciertos.


Pilar Gual, voz
Raspa García, piano
Agustín González-Bueno, saxo y armónica y
Diego Gutiérrez, batería.


Entrada 8 €. Consumición obligatoria.


Sábado 14 Canal Street Jazz Band a las 22:00 h.



"Con La Canal es imposible aburrirse o considerar que el Jazz es intelectual y minoritario. Nada que objetar y sí mucho que agradecer y aplaudir.” (Diario de Navarra)

Dixieland Jazz, New Orleans Jazz, Jazz Tradicional…….diferentes nombres para la misma música. Un estilo creado en New Orleáns y representado en Madrid desde hace 50 años por la CANAL STREET JAZZ BAND.

La Canal, con sus cinco miembros, cada uno aportando sus ideas, desarrollando no sólo un estilo de Jazz, sino creando un estilo propio de música que demuestra el suficiente gancho y energía como para contagiar la alegría propia del Jazz en casi todas sus vertientes.

Con su experiencia transmite La Canal perfectamente el Jazz y corroboran su imagen de la banda con más solera de España. “Sencillamente luce una dignidad y una escuela envidiables.”

La sección rítmica formada por Fernando Sobrino en el piano, Antonio Domínguez en el contrabajo, y Raúl Rodríguez en la batería, da un “swing perfecto apoyando las melodías tocadas por Yevhen Riechkalov en la trompeta, y Jim Kashishian en el trombón y voz.

La Canal se formó en Madrid, en el año 1967 actuando en el famoso Club de Jazz Madrileño “Bourbon Street” (luego conocido como “Whisky Jazz”) hasta los años ‘90, y ha seguido actuando ininterrumpidamente hasta estas fechas. Los miembros actuales son españoles todos menos Yevhen (de Ucrania) y Jim, quien procede de California. Siguen actuando más que nunca en diferentes clubs, restaurantes, fiestas privadas, y conciertos por provincias.

En 1984, “La Canal” (como es conocida entre sus “fans”) ha sido protagonistas en un programa de TVE de media hora, “Locos Por el Jazz”, donde han hecho entrevistas con los músicos, y han presentado sus actuaciones en directo.

También, La Canal ha sido invitada numerosas veces al programa de TVE presentado por Fernando García Tola, “Si Yo Fuera Presidente”. En 1989 ha tocado en Dresden, Alemania en el Festival Internacional de Dixieland, representando España.

Se puede escuchar a La Canal en discos de artistas españoles como “Desde Bilbao a Santurce Blues Band”, Dinarama + Alaska, y Paloma San Basilio.

En Mayo, 2004, La Canal Street Jazz Band fue elegida para tocar en la Boda Real, al paso del Rolls Royce por las calles de Madrid. Durante el concierto de una hora y media celebrado en un gran escenario en la Plaza Callao, pasaron los novios dos veces saludando al público y a la banda, acontecimiento que fue disfrutado por cerca de mil millones de tele-espectadores.

Entrada 10 €. Consumición obligatoria.


Domingo 15 Jam de Swing & latin de Inoidel González a las 21:30 h.

Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba. Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.


Video:
https://youtu.be/3vkAXleTWAY 
https://youtu.be/QhPm3QPT-nY

Inoidel González, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Rubén Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.

7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

domingo, 8 de abril de 2018

Domingo 8 de abril Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel González a las 21:30 h.


Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba. Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.


Video:
https://youtu.be/QhPm3QPT-nY

Inoidel González, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Rubén Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.

7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.




sábado, 7 de abril de 2018

Sábado 7 Marie Kruttli Trio a las 22:00 h.


Marie Kruttli nació en una pequeña aldea en Suiza en una familia de músicos clásicos. Comenzó a tocar el piano a la edad de 6 años. Después de años de entrenamiento clásico, se interesó en el jazz. Aquí había una música que resonaba más con su cuerpo y alma. Marie estudió piano en la Universidad de Lausana (HEMU), con Emil Spanyi como maestra. Recibió su Licenciatura en 2012. En 2014 completó su maestría con Hans Feigenwinter en la Universidad de Música de Lucerna. Marie comenzó a componer a una edad temprana y formó un trío para tocar. Su música sigue un enfoque intuitivo distinto, gracias a su rica formación musical. Ella ha recibido muchos elogios en los últimos dos años ganando muchas becas. En 2016, el Trío Marie Kruttli ganó el Zurich Award más prestigioso de Suiza. Marie pasó 3 meses en 2015 en la ciudad de Nueva York, donde se sumergió en la escena del jazz local. Grabó un EP llamado «What do I Miss» con notables jóvenes músicos de Nueva York, lanzado en octubre de 2015. En los últimos años, Marie ha actuado con muchos músicos famosos. Gerry Hemingway, Tim Berne, Michael Abene, Matthieu Michel, Dominik Burkhalter, Alban Darche, Dejan Terzic, Samuel Blaser. Y jóvenes músicos de Nueva York como Jonathan Barber, Devin Starks, Linda Briceño, Francesco Geminiani, entre muchos otros.

Marie Kruttli, piano
Martin Perret, batería y
Lukas Traxel, contrabajo.

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

viernes, 6 de abril de 2018

Viernes 6 Pablo Sanmamed Trío a las 22:00 h.




Comienza a funcionar no 2015, presenta un repertorio integrado por una mayoría de composiciones propias e también re visitaciones de compositores como el egipcio Ibrahim Al Aryan o Ariel Ramírez, en el que mezclan jazz con otras músicas.
En su idea estética prevalecen los compases irregulares sobre temas de composición o versiones, buscando distintos puntos de vista dentro de la sonoridad del trio estándar (piano, contrabajo y batería), observando músicas y referentes tanto dentro del jazz como fuera.
En mayo de 2018 publicarán un disco con este proyecto, grabado por Ramón Campos en los Estudios Cormorán. Para este disco de 11 temas de autoría propia y una versión. Con este trio tocamos en los siguientes festivales: Imaxinasons 2016, Burgo jazz 2016, II Festival de Jazz de San Xoán, Festival Feito a Mán, Ciclo 1906 , y Galescena en la Rede de Salas.
Pablo Pérez Sanmamed (contrabajo y composición)
Contrabajista y compositor de profunda formación y amplia trayectoria profesional. Su producción compositiva abarca música para teatro, cine, danza, publicidad y audiovisual.  Tiene grabados 67 discos y/o DVD con Germán Coppini, Tsukiko Amawaka, Mark Sanders, Fred Frith, Banda Crebinsky, 3 azoteas, Carlos Martín, Fía na Roca, Triatone, Paraphernalia, SPJ, u OMEGA entre
otros. Participó en numerosos festivales, como: WOMAD, Festival Internacional de Jazz de Getxo, Jazzaldia de Donostia-San Sebastián, o SONAR, Festival de L ́Orient,  Intercéltico de Glasgow, ou o Festival Internacional de Panamá entre otros.


Pablo Pérez Sanmamed (contrabajo
Iago Mouriño (piano)
Bruno Couceiro (batería)

Entrada 6 €. Consumición obligatoria.