martes, 30 de enero de 2018

Miércoles 31 Carlos Gutiérrez Jazz Jam a las 21:30 h.


Foto Luis Peña Soto
Carlos Gutiérrez comienza sus estudios de guitarra jazz con Joaquín Chacón en la ECM de Madrid donde también estudia solfeo y armonía. En el 2005 se traslada a Holanda para completar sus estudios superiores en el Koninklijk Conservatorium de La Haya en Holanda.
Allí estudia con los guitarristas Wim Bronnenberg, Eef Albers, Martijn Van Iterson y Jesse Van Ruller entre otros. También ha participado activamente en los workshops impartidos por: Kurt Rosenwinkel, Dave Liebman, Michael Brecker, Pat Martino, Chris Cheek y Barry Harris.
Durante su estancia en Holanda ha tocado con numerosos músicos de la escena Holandesa cabiendo destacar al guitarrista Wim Bronnenberg, el bajista Uli Glaszman o su participación en la Big Band del saxofonista americano John Ruocco llegando a actuar en el prestigioso North Sea Jazz Festival. Actualmente reside en Madrid donde trabaja como músico de sesión y sideman en diversos proyectos musicales.

Calos Gutiérrez, guitarra
Javier Moreno, contrabajo  
Miguel Benito "Pete", bateria y
Albert Cirera, saxofón 


7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

lunes, 29 de enero de 2018

Semana del 31 de enero al 4 de febrero

Miércoles 31 Carlos Gutiérrez Jazz Jam a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Carlos Gutierrez comienza sus estudios de guitarra jazz con Joaquín Chacón en la ECM de Madrid donde también estudia solfeo y armonía. En el 2005 se traslada a Holanda para completar sus estudios superiores en el Koninklijk Conservatorium de La Haya en Holanda.
Allí estudia con los guitarristas Wim Bronnenberg, Eef Albers, Martijn Van Iterson y Jesse Van Ruller entre otros. También ha participado activamente en los workshops impartidos por: Kurt Rosenwinkel, Dave Liebman, Michael Brecker, Pat Martino, Chris Cheek y Barry Harris.
Durante su estancia en Holanda ha tocado con numerosos músicos de la escena Holandesa cabiendo destacar al guitarrista Wim Bronnenberg, el bajista Uli Glaszman o su participación en la Big Band del saxofonista americano John Ruocco llegando a actuar en el prestigioso North Sea Jazz Festival. Actualmente reside en Madrid donde trabaja como músico de sesión y sideman en diversos proyectos musicales.

Calos Gutiérrez, guitarra
Javier Moreno, contrabajo

Miguel Benito "Pete", bateria y
Albert Cirera, saxofón 


7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.


Jueves 1 Organic Jazz Jam a cargo de Juanma Barroso a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Juanma Barroso, nacido en Madrid, fue el ganador del Festival Internacional de Getxo en 1992. En 1996 viaja a Nueva York y allí estudia con Ben Riley (T. Monk), Al Foster (Miles Davis), Michael Carvin (George Adams). Ha tocado en Festivales de jazz por todo el mundo con grandes músicos de reconocido prestigio internacional como Phil Woods, Bobby Mc Ferry, Sonny Fortune, Eddie Henderson, Larry Willis, Frank Lacy, Doug Raney, Rosario Giuliani, Marcus Strikland, Lage Lund, Logan Richardson, Orrin Evans, Gene Shimosato, Uffe Markussen, Ben Bessiakov, etc.
Juanma Barroso camina exhibiendo tradición y elegancia. Es un batería con oficio que ha sabido responder tanto a las exigencias de las generaciones precedentes (Phil Woods, Bobby McFerrin, Larry Willis, Eddy Henderson, Perico Sambeat, Sonny Fortune o Frank Lazy) como al empuje de las generaciones sucesivas (Marcus Strickland, Lage Lund, Orrin Evans, Rosario Giuliani o Gene Shimosato). Juanma busca el groove sobre todas las cosas; tiene oído y los recursos para cuando la música, siempre la música, lo requiera. Su caja suena a años 60 y cuando resuelve en el ride no deja dudas de quién es.

Juanma Barroso, batería
Maikel Vistel, saxo
Germán Kucich, piano y
Javier Moreno, contrabajo.

Entrada libre. Consumición obligatoria.


Viernes 2 Dúo H&M (Norman Hogue & Chiaki Mawatari) a las 22:00 h.


Norman Frederick Hogue (Nueva York, 1959). Empezó a tocar la trompeta con nueve años. A la misma edad experimentó con el bombardino, luego el trombón de pistones, y llegó a tocar el trombón de varas a los catorce años. Su primera actuación como músico profesional fue con la Big-Band de “Clem de Rosa” cuando tenía diecisiete años.

Estudió trombón con Eugene Brusiloff, Dr. Howard Cleave y John Clarke (en la Manhattan School of Music). Estudió Jazz e Improvisación con Paul Jeffrey (Rutgers University) y Ramón Ricker (Eastman School of Music).
Ha formado parte de las siguientes orquestas de prestigio internacional: Cheo Feliciano, Lionel Hampton, Eddie Palmieri, Tito Puente y Celia Cruz y Ray Barreto. Con éste último vino a España en 1989 y decidió establecerse, primero en Tenerife, formando parte como miembro original de la popular “Orquesta Caracas”, luego en Barcelona y finalmente en Madrid.
En 1993 fue nombrado mejor trombonista del año por la Asociación de Músicos de jazz de Cataluña. En su dilatada carrera profesional ha viajado por Europa y América, participando en festivales de jazz y música latinoamericana en España, Alemania, Andorra, Aruba, Finlandia, Francia, Holanda, Italia, México, Suecia y Puerto Rico.
Chiaki Mawatari nacido en 1967 en la prefectura de Chiba es un músico japonés de tuba que ha combinado la música clásica y el jazz.

Mawatari completó estudios instrumentales en la Escuela de Arte de Kyoto. 1996 Real Conservatorio Superior de Música de Madrid En 1996 se mudó a España para completar sus estudios en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid en la clase magistral de Miguel Moreno. Tanto en Japón como en España, ha trabajado con orquestas sinfónicas como la Hiroshima Sinfonia o la Orquesta de Extremadura . Está en álbumes con Jorge Pardo , Baldo Martínez , Lluis Coloma, pero también con la banda de música. Madrid, Vigo, Menorca, Albacete, Macaroni Brass Band y Dixielandband Krokodillos y el compositor Miquel Gil y ha aparecido en festivales de Munich, Basilea, Madrid, Vigo, Menorca, Albacete, Guimaraes y Escandinavia.


Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

Sábado 3 Yoel Molina Trío feat Gianni Gagliardi a las 22:00 h.




Yoel Molina, en una constante búsqueda de una identidad musical (y personal), Yoel Molina ha vivido en 4 ciudades en 2 países en los últimos nueve años, teniendo la oportunidad de aprender y colaborar con muy diferentes proyectos, y de tocar en importantes festivales de España y Europa como el Rotterdam Jazzdag o el Amsterdam Jazz Festival. Tras graduarse en Musikene (San Sebastián) en 2010, se traslada a Amsterdam para estudiar el master de guitarra jazz con Jesse Van Ruler. Como músico y guitarrista, busca explorar el instrumento mas allá del jazz tratando de incorporar timbres y recursos que explotan las posibilidades de la guitarra eléctrica.


Yoel Molina, guitarra
Darío Guibert, contrabajo y
Miguel Benito "Pete", batería.


Entrada 8 €. Consumición obligatoria.


Domingo 4 Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel González a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba. Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.



Video:
https://youtu.be/3vkAXleTWAY 
https://youtu.be/QhPm3QPT-nY 

Inoidel González, saxo tenor
Jorge Vera, piano 

Rubén Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.


7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.


domingo, 28 de enero de 2018

Domingo 28 Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel González a las 21:30 h.


Foto Luis Peña Soto
Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba. Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.

Video:
https://youtu.be/3vkAXleTWAY 
https://youtu.be/QhPm3QPT-nY 

Inoidel González, saxo tenor
Jorge Vera, piano 

Rubén Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.


7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

viernes, 26 de enero de 2018

Sábado 27 Andrea Rea Trío a las 22:00 h.



Andrea Rea, pianista nacido en 1983, colabora con músicos como Stefano Di Battista, Flavio Boltro, Daniele Scannapieco, Roberto Gatto, Dee Dee Bridgewater, Joe Lovano, Maria Pia De Vito, Archie Scheep, Richard Galliano, etc.... Participa en numerosos concursos, ganando muchos de ellos como: "Baronissi Jazz", "Tuscia en Jazz" e incluso "Piacenza Jazz" y "Jazz Teano fábrica". En 2007 es el ganador del prestigioso premio internacional "Massimo Urbani" PIMU 11. En 2010 produjo "Sala blanca" y en 2014 "Arioso" (Abeat Records), tocando actualmente en el cuarteto de Stefano DI Battista.

Andrea Rea, pianista
Rubén Carles, contrabajo y
Mikel Urretagoiena, batería.



Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

Viernes 26 Jaby Sánchez Cuarteto a las 22:00 h.


"Nacido en Madrid, en 1988, Jaby Sánchez es un guitarrista, cantante y compositor muy particular. Su personal forma de entender la música y la pasión que transmite en sus interpretaciones hacen de su trabajo algo único. En esta ocasión, se presenta en el Plaza con su formación de cuarteto para llevar al directo la música de su primer disco en solitario, "Inner Blossom", y algunas muestras de lo que compondrá su próxima grabación. Lo acompañan en escena Marta Mansilla a la flauta, Óscar Sánchez al bajo y Roberto Natal en la batería."
Enlaces:

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

jueves, 25 de enero de 2018

Jueves 25 David Sancho Jam a las 21:30 h.

"David Sancho Jam tiene como finalidad poder acercar a un formato acústico y jazzístico tanto temas originales de David Sancho, como estándares y temas populares; adaptándolo al formato de trio.

David Sancho nace en Madrid. Se gradúa en Piano y Pedagogía del Piano en el Conservatorio Superior de Madrid, y posteriormente consigue el título en Piano Jazz por el Conservatorio de Rotterdam (Holanda). Entre su formación encontramos maestros como Fernando Puchol, Akiko Ebi, María Tipo…así como jazzistas de la talla de Kris Goessens, Rob van Bavel, Jason Moran, Dado Moroni, Barry Harris…
Ganador de los concursos “Hazen intercentros” (2003) , “Hazen Comunidad de Madrid” (2004) y el “Leidse jazz award” (2011).
El el ámbito clásico ha grabado las “15 invenciones a dos voces” de J.S.Bach (Ed. Enclave Creativa). Su producción jazzística se adentra desde la vanguardia de M O N O D R A M A (“Modern Post Mortem”), hasta la fusión con el hip-hop de Hipnotik Orchestra, The Breitners… También ha participado en los arreglos y composición del disco de Miryam Latrece “Una necesidad”
David Sancho Mangas compagina su labor docente en EMMyD (Boadilla del Monte) con su actividad concertística ya sea en auditorios (Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Caja Rural del Toledo…) o en los principales clubs de jazz españoles y europeos (Lantaren Vester, Bird, Café Berlin, Bogui Jazz, Jamboree, Clamores, Galileo Galilei, El Plaza Jazz Club…) 

David Sancho, piano
Ander García, contrabajo y
Alberto Brenes, batería.

7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

martes, 23 de enero de 2018

Miércoles 24 Odd Times Jam a las 21:30 h.


Daniel Juarez desde los 11 años participa en infinidad de proyectos y toca por algunos de los más prestigiosos escenarios de la geografía española. Ha tocado en los más emblemáticos Festivales de este país y en todo tipo de eventos musicales relacionados con el Jazz y la música actual. También ha participado en diversas grabaciones de discos.
Además ha podido compartir la música y escenario con los nombres más destacados del Jazz de este país como: Miguel Blanco, Jerry González, Marc Miralta, Perico Sambeat, Javier Colina, Joaquín Chacón, Mariano Diaz, Israel Sandoval, Albert Sanz, Borja Barrueta, Guillermo McGill, Bobby Martinez, Carlos Martín, Xan Campos, Roger Mas, Félix Rossy, Bob Sands, Pepe Rivero, Víctor Merlo, Toño Miguel, Hasier Oleaga, Sacri Delfino y un largo etc.
Actualmente forma parte de varias formaciones como: “The North Atlantic Jazz Connection”, “Garob Quartet”, “Seminal Jazz”, o su propio proyecto con música original. Por otro lado forma parte de proyectos como: “Afrodisian Orchestra” y “Calle Caliente” dirigidas por Miguel Blanco, “McGill Clan” liderado por el baterista Guillermo McGill, “Joaquín Chacón & Mariano Diaz Quintet”.
En el año 2010 gana el premio “Talavera Suena Jóven”, en 2012 gana el primer premio como mejor solista en el V certamen de Jazz de Castellón. El premio le es concedido por el crítico de Jazz Claudio Cifuentes. En ese mismo año queda finalista en el V certamen de “Jazz Sur l`Herve” en Anglet (Francia). En 2013 Chema García Martínez, crítico de Jazz de la prestigiosa revista “Cuadernos de Jazz”, le otorga el título como uno de los dos mejores músicos revelación de Jazz de 2013. En el año 2014 graba su primer trabajo como líder, “Caminos”, acompañado por destacados músicos del panorama internacional como Borja Barrueta, Xan Campos, Antonio Miguel, Roberto Nieva y Álvaro del Valle.

Jorge Castañeda, piano
Dario Guibert, contrabajo e
Invitada especial Naima Acuña, batería.


7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

lunes, 22 de enero de 2018

Semana del 24 al 28 de enero.

Miércoles 24 Odd Times Jam a las 21:30 h.

Daniel Juarez desde los 11 años participa en infinidad de proyectos y toca por algunos de los más prestigiosos escenarios de la geografía española. Ha tocado en los más emblemáticos Festivales de este país y en todo tipo de eventos musicales relacionados con el Jazz y la música actual. También ha participado en diversas grabaciones de discos.
Además ha podido compartir la música y escenario con los nombres más destacados del Jazz de este país como: Miguel Blanco, Jerry González, Marc Miralta, Perico Sambeat, Javier Colina, Joaquín Chacón, Mariano Diaz, Israel Sandoval, Albert Sanz, Borja Barrueta, Guillermo McGill, Bobby Martinez, Carlos Martín, Xan Campos, Roger Mas, Félix Rossy, Bob Sands, Pepe Rivero, Víctor Merlo, Toño Miguel, Hasier Oleaga, Sacri Delfino y un largo etc.
Actualmente forma parte de varias formaciones como: “The North Atlantic Jazz Connection”, “Garob Quartet”, “Seminal Jazz”, o su propio proyecto con música original. Por otro lado forma parte de proyectos como: “Afrodisian Orchestra” y “Calle Caliente” dirigidas por Miguel Blanco, “McGill Clan” liderado por el baterista Guillermo McGill, “Joaquín Chacón & Mariano Diaz Quintet”.
En el año 2010 gana el premio “Talavera Suena Jóven”, en 2012 gana el primer premio como mejor solista en el V certamen de Jazz de Castellón. El premio le es concedido por el crítico de Jazz Claudio Cifuentes. En ese mismo año queda finalista en el V certamen de “Jazz Sur l`Herve” en Anglet (Francia). En 2013 Chema García Martínez, crítico de Jazz de la prestigiosa revista “Cuadernos de Jazz”, le otorga el título como uno de los dos mejores músicos revelación de Jazz de 2013. En el año 2014 graba su primer trabajo como líder, “Caminos”, acompañado por destacados músicos del panorama internacional como Borja Barrueta, Xan Campos, Antonio Miguel, Roberto Nieva y Álvaro del Valle.

Jorge Castañeda, piano
Dario Guibert, contrabajo e
Invitada especial Naima Acuña, batería.


7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.


Jueves 25 David Sancho Jam a las 21:30 h.


"David Sancho Jam tiene como finalidad poder acercar a un formato acústico y jazzístico tanto temas originales de David Sancho, como estándares y temas populares; adaptándolo al formato de trio.

David Sancho nace en Madrid. Se gradúa en Piano y Pedagogía del Piano en el Conservatorio Superior de Madrid, y posteriormente consigue el título en Piano Jazz por el Conservatorio de Rotterdam (Holanda). Entre su formación encontramos maestros como Fernando Puchol, Akiko Ebi, María Tipo…así como jazzistas de la talla de Kris Goessens, Rob van Bavel, Jason Moran, Dado Moroni, Barry Harris…
Ganador de los concursos “Hazen intercentros” (2003) , “Hazen Comunidad de Madrid” (2004) y el “Leidse jazz award” (2011).
El el ámbito clásico ha grabado las “15 invenciones a dos voces” de J.S.Bach (Ed. Enclave Creativa). Su producción jazzística se adentra desde la vanguardia de M O N O D R A M A (“Modern Post Mortem”), hasta la fusión con el hip-hop de Hipnotik Orchestra, The Breitners… También ha participado en los arreglos y composición del disco de Miryam Latrece “Una necesidad”
David Sancho Mangas compagina su labor docente en EMMyD (Boadilla del Monte) con su actividad concertística ya sea en auditorios (Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Caja Rural del Toledo…) o en los principales clubs de jazz españoles y europeos (Lantaren Vester, Bird, Café Berlin, Bogui Jazz, Jamboree, Clamores, Galileo Galilei, El Plaza Jazz Club…)

7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.


Viernes 26 Jaby Sánchez Cuarteto a las 22:00 h.

"Nacido en Madrid, en 1988, Jaby Sánchez es un guitarrista, cantante y compositor muy particular. Su personal forma de entender la música y la pasión que transmite en sus interpretaciones hacen de su trabajo algo único. En esta ocasión, se presenta en el Plaza con su formación de cuarteto para llevar al directo la música de su primer disco en solitario, "Inner Blossom", y algunas muestras de lo que compondrá su próxima grabación. Lo acompañan en escena Marta Mansilla a la flauta, Óscar Sánchez al bajo y Roberto Natal en la batería."


Enlaces: https://www.youtube.com/watch?v=BOqpzdzMljA
https://www.youtube.com/watch?v=yXXZ3PKwWVc

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

Sábado 27 Andrea Rea Trío a las 22:00 h.

Andrea Rea, pianista nacido en 1983, colabora con músicos como Stefano Di Battista, Flavio Boltro, Daniele Scannapieco, Roberto Gatto, Dee Dee Bridgewater, Joe Lovano, Maria Pia De Vito, Archie Scheep, Richard Galliano, etc.... Participa en numerosos concursos, ganando muchos de ellos como: "Baronissi Jazz", "Tuscia en Jazz" e incluso "Piacenza Jazz" y "Jazz Teano fábrica". En 2007 es el ganador del prestigioso premio internacional "Massimo Urbani" PIMU 11. En 2010 produjo "Sala blanca" y en 2014 "Arioso" (Abeat Records), tocando actualmente en el cuarteto de Stefano DI Battista.

Andrea Rea, pianista
Ruben Carles, contrabajo y
Mikel Urretagoiena, batería.


Entrada 8 €. Consumición obligatoria.


Domingo 28 Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel González a las 21:30 h.

Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba. Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.

Video:
https://youtu.be/3vkAXleTWAY 
https://youtu.be/QhPm3QPT-nY 

Inoidel González, saxo tenor
Jorge Vera, piano 

Rubén Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.


7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

domingo, 21 de enero de 2018

Domingo 21 Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel González a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba. Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.

Video:
https://youtu.be/3vkAXleTWAY 
https://youtu.be/QhPm3QPT-nY 

Inoidel González, saxo tenor
Germán Kucich, piano 

Rubén Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.


7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.