jueves, 14 de febrero de 2019

Viernes 15 Roberto Pistolesi Quartet a las 22:00 h.




Roberto Pistolesi (1978) baterista / compositor nacido en Frosinone, Italia. Considerado como uno de los bateristas más importantes de la escena internacional, ha colaborado con artistas de la talla de Steve Grossman, Dave Liebman, Scott Hamilton, Kevin Hays, Stefano di Battista, Francesco Cafiso, Antonio Faraò, Peter Beets, Ruud Jacobs, Roberto Tarenzi, entre otros... Ahora presenta su propio cuarteto, con música original.
"La música ha estado en mi vida des el principio. Es sólo por casualidad que hoy toco la batería, que se cruzó en mi camino en cierto momento. Cuando era bebé solía cantar en la cuna. Mis padres me apoyaron en mis inclinaciones, así pues, empecé a tocar el violín en mi ciudad natal hasta que tuve 15 años. Mi amor por la batería llegó durante la adolescencia, como alivio de la educación recibida desde la música clásica. Nunca pensé que me convertiría en un músico profesional, recuerdo estar golpeando todo lo que me venía a las manos como si fueran las baquetas de la batería (mis profesores me echaban de clase todo el tiempo). Muchos años de aprendizaje y experiencias pasaron desde mis inicios en bandas locales hasta donde tengo la suerte de estar hoy en día. Toco música de Jazz, aunque habiendo reunido muchas experiencias tocando otros estilos musicales"



Músicos:
Roberto Pistolesi - batería
Daniel Juárez - saxo tenor
Jorge Castañeda - piano
Andrea Caruso - contrabajo

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.


Sábado 16 Patxi Pascual Cuarteto a las 22:00 h.

Actualmente el cuarteto está presentando las composiciones de Patxi Pascual de su anterior trabajo After Dark y los nuevos temas que se incluirán en el próximo disco. En los conciertos la banda da rienda suelta a sus múltiples influencias musicales. Desde el jazz más contemporáneo hasta la fusión con estilos de las músicas del mundo.
El público asistente a los conciertos puede disfrutar de este encuentro musical lleno de frescura, intensidad, sutileza e improvisación.
Patxi Pascual se encarga de los saxos tenor y soprano, las flautas.
Nacido en Madrid, estudia en el Real Conservatorio Superior de Madrid donde obtiene las titulaciones de Profesor Superior de Flauta y Saxo. Siempre le interesó el jazz, el flamenco, el rock y las músicas étnicas. De la mano de estas músicas, llegaron otros instrumentos para sumarse a los saxos, las flautas y el clarinete, instrumentos como el ney, el bansuri, el cabal, etc.
 En su disco como solista After Dark, elegido entre los diez mejores discos de jazz de 2011 por Distritojazz.com. Ha contado con colaboraciones de lujo, como John Patitucci, Paul Wertico, Julio Awad y la cantante Rasha. 
 Ha participado como flautista, saxofonista o clarinetista en numerosos proyectos musicales de distintos estilos como jazz (Sirocco, Black Market, Big Band de Jerry González, La Fundición, Frontera Cero, Patxi Pascual Quartet, Vocalese, Big Band del Foro, Big Band de Profesores de la Escuela de Música Creativa),Pepe Ribero Big Band, Jazzy Loosers. Flamenco (Jazzhondo, Carmen Linares, Javier Ruibal, Javier Coble Quartet, De Lunares).
 Música étnica (Rasha, Mariem Hassan, La Banda Negra, Malabo Street Band, José Antonio Ramos, Totoyo Millares, Eliseo Parra, Luis Delgado, Joaquín Díaz), Muwasahahat Project.
 Ha realizado múltiples giras internacionales con cantantes como Paloma San Basilio, siendo director musical y arreglista en sus espectáculos durante los últimos diez años. Ha trabajado en infinidad de musicales como Follies, Cabaret, Víctor o Victoria, Grease, El Hombre de la Mancha, Spamalot, Hair, Priscilla, etc.  También ha trabajado en diversos programas de televisión El Diario de Patricia, Sabor a Ti, Verano3, Alcalá Club, A tu vera. Como músico de sesión ha participado en decenas de discos de artistas nacionales, música de series de tv y bandas sonoras de películas.
 Patxi Pascual también es compositor y productor de los temas de los discos Let Me Be (Rasha), con el que gana el premio al mejor disco de música tradicional del Ayuntamiento de Madrid en 2002, La Fundición (con Javier Crespo), Un Mundo Muchas Voces, After Dark, etc.

La banda la completan estos fantásticos músicos del panorama Jazzístico:
Gabriel Szternzstejn, guitarra
José Ramón Abella, bajo  y
Raúl Rodríguez, batería.

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

Domingo 17 Los Desconciertos de El Plaza presenta Norman Hogue Jazz Jam a las 21:30 h.

Norman Hogue estudió trombón con Eugene Brusiloff, Dr. Howard Cleave y John Clarke (en la Manhattan School of Music). Estudió Jazz e Improvisación con Paul Jeffrey (Rutgers University) y Ramón Ricker (Eastman School of Music).
Ha formado parte de las siguientes orquestas de prestigio internacional: Cheo Feliciano, Lionel Hampton, Eddie Palmieri, Tito Puente y Celia Cruz y Ray Barreto. Con éste último vino a España en 1989 y decidió establecerse, primero en Tenerife, formando parte como miembro original de la popular “Orquesta Caracas”, luego en Barcelona y finalmente en Madrid.
En 1993 fue nombrado mejor trombonista del año por la Asociación de Músicos de jazz de Cataluña.
En su dilatada carrera profesional ha viajado por Europa y América, participando en festivales de jazz y música latinoamericana en España, Alemania, Andorra, Aruba, Finlandia, Francia, Holanda, Italia, México, Suecia y Puerto Rico.
Los motivos por los que Norman decidió abandonar New York para establecerse en España se han convertido en una leyenda nocturna. Los que lo conocen saben que lleva tiempo presumiendo de tener pasaporte de Lavapiés, el barrio madrileño donde a veces va a dormir.
Aparte de los ya mencionados Norman Hogue ha colaborado con infinidad de músicos nacionales y extranjeros, de diferentes estilos, como por ejemplo, entre otros: Manny Oquendo’s “Libre”, Hector Lavoe, Larry Harlow, Pete “El Conde” Rodríguez, José Alberto “El Canario”, Rafael Cortijo y su Combo, Captain Jack Mcduff, Israel López “Cachao”, Bebo Valdés, Rubem Dantas… Y en España con: El Fary, Isabel Pantoja, Paloma San Basilio, Manolo Escobar, M-Clan, D.J. Kun, Vicente Amigo, la Calle Caliente, David Mengual’s “Monkiana”, the Princes of Time, Els Pets, las leyendas chicharreras Malanga y la Orquesta Caracas, los Chichos, Danza Invisible, Malú, Lolita Flores, Miguel Ríos, Ariel Rot, Andres Calamaro, Horacio Icasto, Nono García, Javier Gurruchaga, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Alejandro Sanz, Antonio Vega, Andy Chango, The Sir Aligator Company, la “Creativa Latina” latin jazz Big band, Tres Mil Hombres, el trío Khalsa-Heimer, la big band de Jerry González, la Chico Mendoza’s Latin Jazz Dream Band, la Bob Sands Big Band y un largo etc… Sus últimos proyectos más personales son el N.H.Q. (“Norman Hogue Quartet”) y la I.B.M. (“Internacional Blues Machine”).
Norman Hogue ejerce de maestro de ceremonias y showman total, con un swing irresistible, con una voz propia y un estilo perfectamente reconocibles. Al igual que su homenajeado Louis Prima, aquel trompetista italoamericano del jazz clásico, o el también trombonista Jack Teagarden, es capaz de expresarse en el lenguaje del jazz más genuino de cualquier época sin perder un ápice de magnetismo popular que engancha a todo tipo de oyente. Norman Hogue & I.B.M., formada por el guitarrista Emmet Crowley. A la sección rítmica tenemos el contrabajo de Héctor Rojo, y la batería de David Fernández, que cimenta a la perfección todo el conjunto.

9 € con cerveza o refresco.

No hay comentarios:

Publicar un comentario