Semana del 7 al 11 de junio

Miércoles 7 Carlos Gutierrez Jazz Jam a las 21:45 h.

Carlos Gutierrez comienza sus estudios de guitarra jazz con Joaquín Chacón en la ECM de Madrid donde también estudia solfeo y armonía. En el 2005 se traslada a Holanda para completar sus estudios superiores en el Koninklijk Conservatorium de La Haya en Holanda.
Allí estudia con los guitarristas Wim Bronnenberg, Eef Albers, Martijn Van Iterson y Jesse Van Ruller entre otros. También ha participado activamente en los workshops impartidos por: Kurt Rosenwinkel, Dave Liebman, Michael Brecker, Pat Martino, Chris Cheek y Barry Harris.
Durante su estancia en Holanda ha tocado con numerosos músicos de la escena Holandesa cabiendo destacar al guitarrista Wim Bronnenberg, el bajista Uli Glaszman o su participación en la Big Band del saxofonista americano John Ruocco llegando a actuar en el prestigioso North Sea Jazz Festival. Actualmente reside en Madrid donde trabaja como músico de sesión y sideman en diversos proyectos musicales.

Calos Gutierrez, guitarra

Francisco Lopez "Loque", contrabajo y

Miguel Benito "Pete", batería. 

7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

Jueves 8 Organic Jazz Jam a cargo de Juanma Barroso a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto

Juanma Barroso, nacido en Madrid, fue el ganador del Festival Internacional de Getxo en 1992. En 1996 viaja a Nueva York y allí estudia con Ben Riley (T. Monk), Al Foster (Miles Davis), Michael Carvin (George Adams). Ha tocado en Festivales de jazz por todo el mundo con grandes músicos de reconocido prestigio internacional como Phil Woods, Bobby Mc Ferry, Sonny Fortune, Eddie Henderson, Larry Willis, Frank Lacy, Doug Raney, Rosario Giuliani, Marcus Strikland, Lage Lund, Logan Richardson, Orrin Evans, Gene Shimosato, Uffe Markussen, Ben Bessiakov, etc.

  

Juanma Barroso camina exhibiendo tradición y elegancia. Es un batería con oficio que ha sabido responder tanto a las exigencias de las generaciones precedentes (Phil Woods, Bobby McFerrin, Larry Willis, Eddy Henderson, Perico Sambeat, Sonny Fortune o Frank Lazy) como al empuje de las generaciones sucesivas (Marcus Strickland, Lage Lund, Orrin Evans, Rosario Giuliani o Gene Shimosato). Juanma busca el groove sobre todas las cosas; tiene oído y los recursos para cuando la música, siempre la música, lo requiera. Su caja suena a años 60 y cuando resuelve en el ride no deja dudas de quién es.

7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.

Viernes 9 Jazzaben a las 22:00 h.

Jazzaben nace de la inquietudes musicales de Juan Robles (Piano), Jesús Acosta (Bajo) y Vicente Perelló (Batería) por plasmar sus necesidades de tocarsu pasión musical, el jazz. Además de pertenecer cada uno a otras formacionesde otros estilos, el jazz les une para configurar este trío, en el cual interpretantemas emblemáticos de jazz y temas propios con influencia del Latin Jazz. Han tocado en las principales salas del circuito Jazzsístico madrileño y español.

Entrada 8 €.  Consumición obligatoria.


Sábado 10 Gorafunk a las 22:00 h.

 “En los 80 Kenny Garret dijo que si John Coltrane estuviese vivo estaría tocando hip-hop, ya que el hip-hop es música de “hoy”. Esto fue hace 30 años. La idea principal de este proyecto es llevar el sonido de “hoy” a las composiciones de Charlie Parker. Polirritmias y polimetrías enraizadas con la música tradicional Africana, Búlgara y Caribeña caracterizan el sonido de la banda, así como el lenguaje tradicional de las grandes figuras del jazz como Bud Powell y Woody Shaw” – Stefan Goranov – 

Gorafunk son:
Nacho de Frutos - guitar
Jorge Castañeda - piano
Darío Guibert - contrabajo
Stefan Goranov - batería.

Entrada 8 €.  Consumición obligatoria.

Domingo 11 jam de Swing & latin de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h. 

 Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.

Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor. 

Inoidel González, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Ruben Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.

7 € con cerveza. Consumición obligatoria. 

Domingo 4 jam de Swing & latin de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto

Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.

Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor. 

Inoidel González, saxo tenor
Seir Caneda, piano
Dario Guilbert, contrabajo y
Rodrigo Ballesteros, batería.

7 € con cerveza. Consumición obligatoria. 

Sabado 3 Concierto X Aniversario de ESMUVA a las 21:30 h.

ESMUVA celebra su 10º aniversario en el Plaza Jazz Club dentro de un ciclo de eventos que incluye 10 talleres de inscripción gratuita, 2 actividades para los más pequeños y familia, y 3 conciertos de entrada libre. El primero de estos conciertos se celebra en El Plaza Jazz Club con la actuación de dos combos de ESMUVA y una jam session final a cargo de Chema Saiz. Este es el horario aproximado del evento y los miembros de cada agrupación:


21:30-22:15= Combo de Chema Saiz con Gonzalo Moreno (guitarra), Pablo Buchó (piano), Elías Moure (bajo) y Nino (batería).
22:15-23:00= Combo de Yeray Jiménez con Stony Hartman (saxo), Jorge Mas (saxo), Ana Escolar (piano), Elías Moure (bajo), Juan Rodríguez (guitarra) y Alejandro Silván (batería).
23:00= Jam session de profesores, alumnos e invitados a cargo de Chema Saiz.

 

Entrada gratuita hasta completar aforo. Consumición obligatoria

Viernes 2 Matt Savage Trío & Aurora Arteaga a las 22:00 h.

Matt Savage es un joven pianista y compositor estadounidense de gran talento, con una destacada trayectoria como concertista por todo el mundo. Se presenta por primera vez en Madrid con la cantante Aurora Arteaga, acompañados de Darío Guibert en el contrabajo y Miguel Benito en la batería, con un repertorio compuesto por arreglos y composiciones de los dos.

Matt Savage tiene una carrera de más de quince años como músico de jazz. Ha tocado con algunos de los músicos de jazz más representativos como Chick Corea, Ellington All Stars, Chaka Khan, Wynton Marsalis o Joshua Redman, entre otros, en prestigiosas salas como el Carnegie Hall, Birdland, Blue Note (NYC),Smalls Jazz Club, Dizzy’s Club Coca-Cola y festivales como el Monterey Jazz Festival, Heineken Jazzaldia, Ottawa International Jazz Festival, New Orleans Jazz Festival.

A sus veinticuatro años, cuenta con 12 álbumes grabados como líder, y como compositor se ha ganado un amplio respeto y reconocimiento, componiendo también bandas sonoras como la de la película Sound of Redemption, sobre la vida del saxofonista Frank Morgan.  Es licenciado en Jazz por Berklee College of Music y master of music por la Manhattan School of Music. 

El último proyecto de Matt es un disco a piano solo llamado Piano Voyages ( Octubre de 2016), con el que ha estado de gira por ciudades de las dos costas de USA en los últimos meses.

Aurora Arteaga es una cantante y compositora madrileña, versátil en géneros como el Jazz, la música afroperuana y brasileña. Licenciada en Canto Jazz en Musikene y licenciada por la UAM en Historia y Ciencias de la Música y en Pedagogía musical, se traslada a Nueva York en 2013. Allí se gradúa con un máster en Jazz Performance en la prestigiosa Manhattan School of Music, becada por la propia escuela y por Fulbright y AIE. 

Matt Savage, piano

Aurora Arteaga, voz

Dario Gilbert, contrabajo y

Miguel Benito, batería.

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.