martes, 29 de septiembre de 2015

Semana del 30 de septiembre al 4 de octubre.

Miércoles 30 Jam manouche a cargo de Manouchesque a las 21:30 h.


Manouchesque estará tocando estándares del jazz Manouche, un estilo popularizado por Djando Reinhart en el París de los años 30. El jazz Manouche (jazz gitano en español) es un estilo enmarcado dentro del swing, y cuenta con un repertorio propio dentro del jazz. Se caracteriza por su instrumentación, la cual generalmente incluye una guitarra líder, violín, una o dos guitarras acompañantes, y el contrabajo, aunque también pueden aparecer el acordeón y el clarinete; por las improvisaciones, que suelen ser virtuosas y ornamentadas, y por el sonido peculiar de la armonía acompañante, formada de acordes que el propio Django se vio forzado a usar debido a una lesión en su mano izquierda. Manouchesque son a Rémi Dugue, guitarra; Aldo Aguirre, violin; Jorge Guzmán, guitarra y Mike Navarre, contrabajo.

Entrada libre. Consumición obligatoria.

Jueves 1 de octubre Jam de jazz blues a cargo de The TREMENdous a las 21:30 h.

The Tremendous se incorpora a las jams de El Plaza Jazz Club para darle un toque mas blusero a las noche del local, y de Madrid, una vez al mes. A lo largo de este blog iremos dando cuenta de los cambios que ha habido en nuestras jams para acercarlas mas al publico y a los musicos, con los cambios que se van produciendo, tan rapidos en estos momentos de vida agitada que todos vivimos, que remedio, y padecemos. Esperemos que estos sean para disfrute de todos.
The TREMÉndous nace como iniciativa de Agustín González-Bueno y Jorge García, saxofonista-armonisita y pianista respectivamente de la formación. Éstos dos "blues-men" y su pasión por la música tradicional de Nueva Orleans, se unen a Santiago Cañada (trombón) y a Ramón Mucci Storm (percusión y voz) para desarrollar un repertorio que va desde el Blues más tradicional, pasando por el Dixieland, el Calipso y el Funk, convirtiendo así esta formación con un estilo único y característico. Con esta peculiar formación (saxo/armónica, trombón, piano y percusión), definen el blues más legítimo añadiéndole un toque muy particular, propio de las diversas influencia de sus intérpretes.
The Tremendous son:
Agustín González-Bueno, saxo y armónica
Santi Cañada,
trombón
Jorge García,
piano
Ramón Mucci Storm,
percusión y voces

Entrada libre. Consumicion obligatoria.

Viérnes 2 de octubre Phoebe & Cy a las 22:00 h.

El dúo de Phoebe y Cy, dos músicos esencialmente autodidactas, es único por su evidente compenetración, por la familiaridad que tienen con estos géneros musicales  y por el enfoque original y fresca que dan a una música y unos temas que demasiadas veces son maltratados. Sean blues de la vieja escuela - como Big Mama Thornton -, clásicos de jazz en la línea de Ella o Marylin, la potente música negra de Nina Simone o las exquisitas versiones de canciones de Amy Winehouse (de esta cantante tienen un amplio repertorio), la mezcla de energía y delicadeza, de fuerza y finura, no pueden dejarnos indiferentes.

Phoebe Alexandra, voz y
Cy Williams, guitarra.

Entrada 5 €. Consumición obligatoria.

Sabado 3 de octubre Jazzaben a las 22:00 h.

JAZZABEN , nace de las inquietudes musicales de Juan Robles (piano), Jesús Acosta (bajo) y Vicente Perelló (batería) por plasmar sus necesidades de tocar su pasión musical: el JAZZ.
Además de trabajar cada uno con otras formaciones ( rock , pop , blues etc ) , el jazz les une para configurar este trío , en el cual interpretan temas emblemáticos de jazz y temas propios.
Un directo con mucha energía , clase y elegancia.
Actualmente tocando por las salas de Madrid y alrededores.
Entrada 5 €. Consumicion obligatoria.

Domingo 4 de octubre Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.

Inoidel González Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.

Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.
También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.

Inoidel Gonzalez, saxo tenor
Jorge Vera,
piano
Antonio Miguel,
contrabajo y
Arnaldo Lescay ,
bateria.

Entrada libre. Consumicion obligatoria.

lunes, 28 de septiembre de 2015

Las Jams de los domingos de Inoidel Gonzalez en fotos

Cada lunes se irá incorporando nuevas fotos de los musicos que por alli aparecen a las jams de Inoidel Gonzalez de swing & latin.

Fotos de Luis Peña Soto.

domingo, 27 de septiembre de 2015

Domingo 27 Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.


Inoidel González Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.


Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.
También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.

Inoidel Gonzalez, saxo tenor
Jorge Vera,
piano
Antonio Miguel,
contrabajo y
Arnaldo Lescay ,
bateria.

Entrada libre. Consumicion obligatoria.

sábado, 26 de septiembre de 2015

Sábado 26 One by One + David Herrington a las 22:00 h.


Concierto organizado por la Asociación Jazz y Verás.

Liderado por el pianista Adrián Begoña, One By One ofrece una de las formaciones más inusuales del jazz, el cuarteto con piano y guitarra. La formación clásica de Begoña y del guitarrista Mario Quiñones contrasta y se funde con la intuición natural del contrabajista Arturo Mora y del batería Jimmi Castro, jazzman legendario de la escena nacional.
One by One interpreta clásicos muy frescos del swing de los años 20 y 30, pero da también rienda suelta al jazz moderno de Wayne Shorter, Sonny Rollins o Chick Corea y a composiciones originales de los miembros de la banda. Jazz original, jazz divertido, jazz de calidad.
De forma única e irrepetible, One by One contará para este concierto con la presencia del trompetista David Herrington. Herrington es un trompetista británico con una dilatada trayectoria, un fraseo personal y un sonido inconfundible, probablemente uno de los trompetistas más elegantes del continente europeo.

One by One lo forman:
Adrián Begoña, piano
Mario Quiñones, guitarra
Arturo Mora, contrabajo y
Jimmi Castro, batería +
David Herrington, trompeta.
Socios gratis con un acompañante,
Entrada: 10 €
. Consumición obligatoria.

viernes, 25 de septiembre de 2015

Viérnes 25 Raspa García & The Crawfish a las 22:00 h.

"Hay muchas maneras de tocar Blues, pero siempre será Blues". Count Basie.

Raspa Garcia & The Crawfish es un trío madrileño que se adentra  en las raíces del Blues del siglo XX para confeccionar un repertorio    vibrante y de amplio recorrido.

Desde la perspectiva del Piano y su historia,se puede encontrar en él influencias del Dixieland de Nueva Orleans,el Barrelhouse de Texas o el Boogie-Woogie de Chicago.


Del Swing al Shuffle,de Oscar Peterson a Memphis Slim,de los ritmos caribeños al Boogie incendiario,de Allen Toussaint a Otis Spann.



Todas estas influencias desarrolladas en un formato,el Trío,que se presta a toda clase de interacción entre los instrumentos y donde estos tres grandes músicos más cómodo se sienten.



Blues de muchas maneras,pero siempre de corazón.


Jorge "Raspa" García: Piano
Santi Sacristán: Contrabajo
Fernando Lamas: Batería.
Entrada 5 €. Consumición obligatoria.

jueves, 24 de septiembre de 2015

Jueves 24 Chema Saiz Masters Jazz Jam a las 21:30 h.


Chema Saiz comienza los estudios de guitarra a una edad muy temprana, centrándose en la música clásica y la música popular de su país. Descubre el jazz en la adolescencia y en los años 80 recibe lecciones de Sean Levitt, John Abercrombie, Jerry Bergonzy, Dave Liebman, Barry Harris, Jimmy Ponder, Bill Dobbins y Chuck Israels. En la especialidad de guitarra clásica se ha formado principalmente con Jorge Cardoso y Demetrio Ballesteros, obteniendo el título superior en 1999.

Dedicado desde entonces a la actividad pedagógica ha impartido clases durante largos años en escuelas especializadas en jazz en Madrid; también ha impartido seminarios y clases magistrales en Alsacia, Kiev, México (UNAM), Siena, y en diversos lugares de España como las Universidades de Sevilla, Valladolid y Alcalá de Henares.
Ha trabajado con figuras tan representativas del mundo del jazz como Raúl Márquez, Tomás Merlo, Ariel Brínguez, Moisés P. Sánchez, Pablo Martín Caminero, Javier Sánchez, Federico Lechner, Gustavo Díaz, Borja Barrueta, Antonio Miguel, Martín Leiton, Israel Sandoval, Lou Bennet, FrankLacy, Jorge Pardo, José Luis Gutiérrez, Tony Moreno, Antonio Serrano, Bobby Martínez, Abdú Salím, Bob Mover, Jeff Gordon, Charles Schneider, Dominique Di Piazza, Bill Saxton, Uffe Markussen, Greg Bandy, Chano Domínguez, y reconocidas cantantes como Ángela Cervantes, Eva Cortés, Paloma Soalleiro, Verónica Ferreiro, Celia Mur o Ester Andújar.
Sus proyectos profesionales han sido presentados en los festivales internacionales de jazz o de guitarra de Ukrania, Francia, Alemania, Bélgica, Italia, México, y gran parte de España, tanto en grupo como en conciertos de guitarra sola.
Ha publicado como líder seis discos en los que cuenta con la inestimable colaboración de músicos como Borja Barrueta, Toño Miguel, Ariel Brínguez, Guillermo McGill y Bobby Martínez, entre otros.
En los últimos años ha reciclado su formación en Boston y Nueva York con maestros como Hal Crook, Jerry Bergonzy, Peter Bernstein, Bruce Barth, Jonathan Kreisberg y Rez Abbasi.
Tras dos extensas giras por Bélgica con el grupo del saxofonista belga John Snauwaert, grupo intengrado también por el bajista neoyorquino Marcos Varela, se publica en 2012 el CD "Work on Peace". En la actualidad está implicado en varios proyectos: dúo con Ángela Cervantes (con un CD publicado por Youkali Music en 2014), dúo con Javier Sánchez, dúo con Federico Lechner, esporádicas colaboraciones con Ariel Brínguez, e integrante de la banda de Tomás Merlo, The Freepunk Ensemble. Chema Saiz es considerado por muchos como una de las voces más singulares del jazz español.


Chema Saiz, guitarra
Ander García, contrabajo
Gustavo Diaz, saxo y
Daniel García, batería.

 Entrada libre. Consumición obligatoria.

martes, 22 de septiembre de 2015

Miércoles 23 Juanma Barroso Cuartet Organic Jazz Jam a las 21:30 h.

Juanma Barroso, nacido en Madrid, fue el ganador del Festival Internacional de Getxo en 1992. En 1996 viaja a Nueva York y allí estudia con Ben Riley (T. Monk), Al Foster (Miles Davis), Michael Carvin (George Adams). Ha tocado en Festivales de jazz por todo el mundo con grandes músicos de reconocido prestigio internacional como Phil Woods, Bobby Mc Ferry, Sonny Fortune, Eddie Henderson, Larry Willis, Frank Lacy, Doug Raney, Rosario Giuliani, Marcus Strikland, Lage Lund, Logan Richardson, Orrin Evans, Gene Shimosato, Uffe Markussen, Ben Bessiakov, etc. Juanma Barroso camina exhibiendo tradición y elegancia. Es un batería con oficio que ha sabido responder tanto a las exigencias de las generaciones precedentes (Phil Woods, Bobby McFerrin, Larry Willis, Eddy Henderson, Perico Sambeat, Sonny Fortune o Frank Lazy) como al empuje de las generaciones sucesivas (Marcus Strickland, Lage Lund, Orrin Evans, Rosario Giuliani o Gene Shimosato). Juanma busca el groove sobre todas las cosas; tiene oído y los recursos para cuando la música, siempre la música, lo requiera. Su caja suena a años 60 y cuando resuelve en el ride no deja dudas de quién es.
 

Le acompañan abriendo la jam:
Germán Kucich, piano
Antonio Miguel, contrabajo y
Roberto Nieva, saxo alto.
Entrada libre. Consumición obligatoria.

Semana del 23 al 27 de Septiembre

Miércoles 23 Juanma Barroso Cuartet Organic Jazz Jam a las 21:30 h.

Juanma Barroso, nacido en Madrid, fue el ganador del Festival Internacional de Getxo en 1992. En 1996 viaja a Nueva York y allí estudia con Ben Riley (T. Monk), Al Foster (Miles Davis), Michael Carvin (George Adams). Ha tocado en Festivales de jazz por todo el mundo con grandes músicos de reconocido prestigio internacional como Phil Woods, Bobby Mc Ferry, Sonny Fortune, Eddie Henderson, Larry Willis, Frank Lacy, Doug Raney, Rosario Giuliani, Marcus Strikland, Lage Lund, Logan Richardson, Orrin Evans, Gene Shimosato, Uffe Markussen, Ben Bessiakov, etc.
Juanma Barroso camina exhibiendo tradición y elegancia. Es un batería con oficio que ha sabido responder tanto a las exigencias de las generaciones precedentes (Phil Woods, Bobby McFerrin, Larry Willis, Eddy Henderson, Perico Sambeat, Sonny Fortune o Frank Lazy) como al empuje de las generaciones sucesivas (Marcus Strickland, Lage Lund, Orrin Evans, Rosario Giuliani o Gene Shimosato). Juanma busca el groove sobre todas las cosas; tiene oído y los recursos para cuando la música, siempre la música, lo requiera. Su caja suena a años 60 y cuando resuelve en el ride no deja dudas de quién es.
Le acompañan abriendo la jam:
Germán Kucich, piano
Antonio Miguel, contrabajo y
Roberto Nieva, saxo alto.


Entrada libre. Consumición obligatoria.

Jueves 24 Chema Saiz Masters Jazz Jam a las 21:30 h.


Chema Saiz comienza los estudios de guitarra a una edad muy temprana, centrándose en la música clásica y la música popular de su país. Descubre el jazz en la adolescencia y en los años 80 recibe lecciones de Sean Levitt, John Abercrombie, Jerry Bergonzy, Dave Liebman, Barry Harris, Jimmy Ponder, Bill Dobbins y Chuck Israels. En la especialidad de guitarra clásica se ha formado principalmente con Jorge Cardoso y Demetrio Ballesteros, obteniendo el título superior en 1999.
Dedicado desde entonces a la actividad pedagógica ha impartido clases durante largos años en escuelas especializadas en jazz en Madrid; también ha impartido seminarios y clases magistrales en Alsacia, Kiev, México (UNAM), Siena, y en diversos lugares de España como las Universidades de Sevilla, Valladolid y Alcalá de Henares.

Ha trabajado con figuras tan representativas del mundo del jazz como Raúl Márquez, Tomás Merlo, Ariel Brínguez, Moisés P. Sánchez, Pablo Martín Caminero, Javier Sánchez, Federico Lechner, Gustavo Díaz, Borja Barrueta, Antonio Miguel, Martín Leiton, Israel Sandoval, Lou Bennet, FrankLacy, Jorge Pardo, José Luis Gutiérrez, Tony Moreno, Antonio Serrano, Bobby Martínez, Abdú Salím, Bob Mover, Jeff Gordon, Charles Schneider, Dominique Di Piazza, Bill Saxton, Uffe Markussen, Greg Bandy, Chano Domínguez, y reconocidas cantantes como Ángela Cervantes, Eva Cortés, Paloma Soalleiro, Verónica Ferreiro, Celia Mur o Ester Andújar.

Sus proyectos profesionales han sido presentados en los festivales internacionales de jazz o de guitarra de Ukrania, Francia, Alemania, Bélgica, Italia, México, y gran parte de España, tanto en grupo como en conciertos de guitarra sola.

Ha publicado como líder seis discos en los que cuenta con la inestimable colaboración de músicos como Borja Barrueta, Toño Miguel, Ariel Brínguez, Guillermo McGill y Bobby Martínez, entre otros.

En los últimos años ha reciclado su formación en Boston y Nueva York con maestros como Hal Crook, Jerry Bergonzy, Peter Bernstein, Bruce Barth, Jonathan Kreisberg y Rez Abbasi.

Tras dos extensas giras por Bélgica con el grupo del saxofonista belga John Snauwaert, grupo intengrado también por el bajista neoyorquino Marcos Varela, se publica en 2012 el CD "Work on Peace". En la actualidad está implicado en varios proyectos: dúo con Ángela Cervantes (con un CD publicado por Youkali Music en 2014), dúo con Javier Sánchez, dúo con Federico Lechner, esporádicas colaboraciones con Ariel Brínguez, e integrante de la banda de Tomás Merlo, The Freepunk Ensemble. Chema Saiz es considerado por muchos como una de las voces más singulares del jazz español.


Chema Saiz, guitarra
Gustavo Diaz, saxo
Ander Garcia, contrabajo y
Daniel García, batería

Web: www.chemasaiz.com

Entrada libre. Consumición obligatoria.

Viérnes 25 Raspa García & The Crawfish a las 22:00 h.


"Hay muchas maneras de tocar Blues, pero siempre será Blues". Count Basie.
Raspa Garcia & The Crawfish es un trío madrileño que se adentra  en las raíces del Blues del siglo XX para confeccionar un repertorio    vibrante y de amplio recorrido.

Desde la perspectiva del Piano y su historia,se puede encontrar en él influencias del Dixieland de Nueva Orleans,el Barrelhouse de Texas o el Boogie-Woogie de Chicago.


Del Swing al Shuffle,de Oscar Peterson a Memphis Slim,de los ritmos caribeños al Boogie incendiario,de Allen Toussaint a Otis Spann.


Todas estas influencias desarrolladas en un formato,el Trío,que se presta a toda clase de interacción entre los instrumentos y donde estos tres grandes músicos más cómodo se sienten.


Blues de muchas maneras,pero siempre de corazón.

Jorge "Raspa" García: Piano
Santi Sacristán: Contrabajo
Fernando Lamas: Batería.

Entrada 5 €. Consumición obligatoria.

Sábado 26 One by One + David Herrington a las 22:00 h.

Concierto organizado por la Asociación Jazz y Verás.

Liderado por el pianista Adrián Begoña, One By One ofrece una de las formaciones más inusuales del jazz, el cuarteto con piano y guitarra. La formación clásica de Begoña y del guitarrista Mario Quiñones contrasta y se funde con la intuición natural del contrabajista Arturo Mora y del batería Jimmi Castro, jazzman legendario de la escena nacional.

One by One interpreta clásicos muy frescos del swing de los años 20 y 30, pero da también rienda suelta al jazz moderno de Wayne Shorter, Sonny Rollins o Chick Corea y a composiciones originales de los miembros de la banda. Jazz original, jazz divertido, jazz de calidad.

De forma única e irrepetible, One by One contará para este concierto con la presencia del trompetista David Herrington. Herrington es un trompetista británico con una dilatada trayectoria, un fraseo personal y un sonido inconfundible, probablemente uno de los trompetistas más elegantes del continente europeo.


One by One lo forman:
Adrián Begoña, piano
Mario Quiñones, guitarra
Arturo Mora, contrabajo y
Jimmi Castro, batería +
David Herrington, trompeta.


Entrada libre hasta completar aforo.
Socios gratis con un acompañante,
Donativo a la entrada: 10 €
.
 
Domingo 27 Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.

Inoidel González Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.

Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.
También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.

Inoidel Gonzalez, saxo tenor
Jorge Vera,
piano
Antonio Miguel,
contrabajo y
Arnaldo Lescay ,
bateria.

Entrada libre. Consumicion obligatoria.

domingo, 20 de septiembre de 2015

Domingo 20 Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.

Inoidel González Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.

Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.
También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.

Inoidel Gonzalez, saxo tenor
Jorge Vera,
piano
Antonio Miguel,
contrabajo y
Arnaldo Lescay ,
bateria.

Entrada libre. Consumicion obligatoria.
 
  

viernes, 18 de septiembre de 2015

Sábado 19 A Dúo Federico Lechner y Chema Saiz a las 22:00 h.

Chema Saiz comienza los estudios de guitarra a una edad muy temprana, centrándose en la música clásica y la música popular de su país. Descubre el jazz en la adolescencia y en los años 80 recibe lecciones de Sean Levitt, John Abercrombie, Jerry Bergonzy, Dave Liebman, Barry Harris, Jimmy Ponder, Bill Dobbins y Chuck Israels. En la especialidad de guitarra clásica se ha formado principalmente con Jorge Cardoso y Demetrio Ballesteros, obteniendo el título superior en 1999.

 Dedicado desde entonces a la actividad pedagógica ha impartido clases durante largos años en escuelas especializadas en jazz en Madrid; también ha impartido seminarios y clases magistrales en Alsacia, Kiev, México (UNAM)Siena, y en diversos lugares de España como las Universidades de Sevilla, Valladolid y Alcalá de Henares.
Federico Lechner, nacido en Buenos Aires en 1974 en el seno de una familia de músicos, comienza a tocar el piano a la edad de 3 años, de la mano de su madre Lolita Lechner. Durante su infancia toca frecuentes recitales de piano y trabaja como cantante en anuncios de TV. En 1984 se traslada a España.
En 1989 comienza a estudiar jazz y trabajar como pianista y teclista con diversos artistas.
Inicialmente, estudia piano con Horacio Icasto, armonía y arreglos con Rafael Reina, trompeta con Julio Daud, ritmo con Miguel Gil, y educación del oído con Hebe Onesti. Más tarde, ya a partir del 2004 y en la actualidad, ampliará sus estudios con Fred Hersch, Santiago Giacobbe, Bruce Barth, Eliane Elias, Graham Jackson y Ethan Iversson.
Ha colaborado con un amplio abanico de artistas del panorama de la música comercial en España: Los Toreros Muertos, Miguel Ríos, Ariel Rot, Javier Krahe, Pablo Carbonell, Ismael Serrano, Sergio Makaroff, Rafa Tena o Javier Ruibal entre otros, compaginando las facetas de pianista, arreglista, director musical, multi-instrumentista, y productor artístico, en directo y en estudio.
Entrada 7 €. Consumición obligatoria. 

Viérnes 18 Festival de Jazz Centroeuropeo a las 21:30 h.

Cuatro leyendas de la música checa, húngara, eslovaca y polaca unirán fuerzas el 18 de septiembre en uno de los clubes de jazz madrileño, El Plaza Jazz Club. El pianista y acordeonista polaco Robert Kuśmierski, el percusionista checo Pavel Plánka, el guitarrista eslovaco Martin Simon y la húngara María Keck celebrarán con ritmos tradicionales, experimentación y fusión a partir de las 21:30 horas la presidencia checa del Grupo Visegrád.
La Embajada de la República Checa en colaboración con el Centro Checo en Madrid organiza este concierto con motivo de la Presidencia de la República Checa en el Grupo de Visegrád que forman Chequia, Eslovaquia, Polonia y Hungría. Una vecindad y un pasado compartido, que resultan en una forma de mirar la vida y entender la música.

Robert Kuśmierski, acordeon
Pavel Plánka, percusión
Martin Simon, guitarra y
María Keck, voz.

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

jueves, 17 de septiembre de 2015

Jueves 17 Jam El Plaza a cargo de Gustavo Diaz a las 21:30 h.

Clásica formación de jazz que dará cabida a todos los estilos y géneros dentro del jazz. Liderada por el joven saxofonista Gustavo Díaz, gran promesa de la escena española, esta formación la integran además el guitarrista Javier Sánchez, el contrabajista Gerardo ramos y el baterista Alberto Brenes. Una formación española de lujo para las noches de los jueves de la escena madrileña.

GUSTAVO DÍAZ
Saxofonista de formación clásica y jazzística, tomando clases de músicos como Bobby Martínez, Emilio Molina o Enrique Rueda. Ha tocado con grandes músicos como Antonio Ximénez, Inoidel González, Chema Saiz o Ariel Brínguez, entre otros. También ha trabajado en diversas formaciones como Bob Sands Big band, Cmq Big Band (dirigida por Luis Guerra) o Habana-Madrid Sax. En la actualidad desarrolla una Tesis doctoral sobre improvisación a través de la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid.
Gustavo Díaz, saxo 

Alberto Brenes, batería
Javier Sánchez, guítarra y
Tomás Merlo, bajo.

Entrada libre. Consumición obligatoria.

martes, 15 de septiembre de 2015

Miércoles 16 Jam de Bebop a cargo de Antonio de Miguel "Toño" a las 21:30 h.

"It don't mean a thing (if it ain't got that swing)"
No significa nada si no tiene swing, cantaba Armstrong con Duke.
Ese será el leitmotiv de esta Jam Session que cuenta con una sección rítmica de auténticos "swingers", tres destacados músicos de la escena madrileña: Ruben Andreu al piano, Toño Miguel al contrabajo y
Nirankar Singh a la batería.
Partiendo de ese mantra, cada noche habrá sorpresas aseguradas. Bebop, Hard Bop, Post Bop, Latin, Swing... Todo vale mientras se haga de verdad.
Si quieres tocar o escuchar standards de jazz este miércoles por la noche, no encontrarás otra Jam tan auténtica como esta. Prometido.
Con las mismas premisas pero con distintos protagonistas se celebrará la jam este miércoles.
 

Rubén Andreu, piano
Antonio Miguel "Toño", contrabajo y
Nirankar Singh, batería.


Entrada libre. Consumición obligatoria.

Semana del 16 al 20 de septiembre

Jam de Bebop a cargo de Pablo Gutiérrez a las 21:30 h.



"It don't mean a thing (if it ain't got that swing)"
No significa nada si no tiene swing, cantaba Armstrong con Duke.
Ese será el leitmotiv de esta Jam Session que cuenta con una sección rítmica de auténticos "swingers", tres destacados músicos de la escena madrileña: Pablo Gutiérrez Calvo al piano, Toño Miguel al contrabajo y Daniel García Bruno a la batería.
Partiendo de ese mantra, cada noche habrá sorpresas aseguradas. Bebop, Hard Bop, Post Bop, Latin, Swing... Todo vale mientras se haga de verdad.
Si quieres tocar o escuchar standards de jazz este miércoles por la noche, no encontrarás otra Jam tan auténtica como esta. Prometido.
Con las mismas premisas pero con distintos protagonistas se celebrará la jam este miércoles.
 

Rubén Andreu, piano
Antonio Miguel "Toño", contrabajo y
Nirankar Singh, batería.


Entrada libre. Consumición obligatoria.

Jueves 17 Jam El Plaza a cargo de Gustavo Diaz a las 21:30 h.

Clásica formación de jazz que dará cabida a todos los estilos y géneros dentro del jazz. Liderada por el joven saxofonista Gustavo Díaz, gran promesa de la escena española, esta formación la integran además el guitarrista Javier Sánchez, el contrabajista Gerardo ramos y el baterista Alberto Brenes. Una formación española de lujo para las noches de los jueves de la escena madrileña.
GUSTAVO DÍAZ
Saxofonista de formación clásica y jazzística, tomando clases de músicos como Bobby Martínez, Emilio Molina o Enrique Rueda. Ha tocado con grandes músicos como Antonio Ximénez, Inoidel González, Chema Saiz o Ariel Brínguez, entre otros. También ha trabajado en diversas formaciones como Bob Sands Big band, Cmq Big Band (dirigida por Luis Guerra) o Habana-Madrid Sax. En la actualidad desarrolla una Tesis doctoral sobre improvisación a través de la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid. 


Gustavo Díaz, saxo
Alberto Brenes, batería
Javier Sánchez, guítarra y
Tomás Merlo, bajo.

 Entrada libre. Consumición obligatoria. 

Viérnes 18 Festival de Jazz Centroeuropeo a las 21:30 h.


Cuatro leyendas de la música checa, húngara, eslovaca y polaca unirán fuerzas el 18 de septiembre en uno de los clubes de jazz madrileño, El Plaza Jazz Club. El pianista y acordeonista polaco Robert Kuśmierski, el percusionista checo Pavel Plánka, el guitarrista eslovaco Martin Simon y la húngara María Keck celebrarán con ritmos tradicionales, experimentación y fusión a partir de las 21:30 horas la presidencia checa del Grupo Visegrád.


La Embajada de la República Checa en colaboración con el Centro Checo en Madrid organiza este concierto con motivo de la Presidencia de la República Checa en el Grupo de Visegrád que forman Chequia, Eslovaquia, Polonia y Hungría. Una vecindad y un pasado compartido, que resultan en una forma de mirar la vida y entender la música.



Robert Kuśmierski, acordeon

Pavel Plánka, percusión

Martin Simon, guitarra y

María Keck, voz.



Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

Sábado 19 A dúo Federico Lechner y Chema Saiz.

Chema Saiz comienza los estudios de guitarra a una edad muy temprana, centrándose en la música clásica y la música popular de su país. Descubre el jazz en la adolescencia y en los años 80 recibe lecciones de Sean Levitt, John Abercrombie, Jerry Bergonzy, Dave Liebman, Barry Harris, Jimmy Ponder, Bill Dobbins y Chuck Israels. En la especialidad de guitarra clásica se ha formado principalmente con Jorge Cardoso y Demetrio Ballesteros, obteniendo el título superior en 1999.

 Dedicado desde entonces a la actividad pedagógica ha impartido clases durante largos años en escuelas especializadas en jazz en Madrid; también ha impartido seminarios y clases magistrales en Alsacia, Kiev, México (UNAM)Siena, y en diversos lugares de España como las Universidades de Sevilla, Valladolid y Alcalá de Henares.

Federico Lechner, nacido en Buenos Aires en 1974 en el seno de una familia de músicos, comienza a tocar el piano a la edad de 3 años, de la mano de su madre Lolita Lechner. Durante su infancia toca frecuentes recitales de piano y trabaja como cantante en anuncios de TV. En 1984 se traslada a España.
En 1989 comienza a estudiar jazz y trabajar como pianista y teclista con diversos artistas.
Inicialmente, estudia piano con Horacio Icasto, armonía y arreglos con Rafael Reina, trompeta con Julio Daud, ritmo con Miguel Gil, y educación del oído con Hebe Onesti. Más tarde, ya a partir del 2004 y en la actualidad, ampliará sus estudios con Fred Hersch, Santiago Giacobbe, Bruce Barth, Eliane Elias, Graham Jackson y Ethan Iversson.
Ha colaborado con un amplio abanico de artistas del panorama de la música comercial en España: Los Toreros Muertos, Miguel Ríos, Ariel Rot, Javier Krahe, Pablo Carbonell, Ismael Serrano, Sergio Makaroff, Rafa Tena o Javier Ruibal entre otros, compaginando las facetas de pianista, arreglista, director musical, multi-instrumentista, y productor artístico, en directo y en estudio.

Entrada 7 €. Consumición obligatoria. 


Domingo 20 Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.

Inoidel González Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.
También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.

Inoidel Gonzalez, saxo tenor
Jorge Vera,
piano
Antonio Miguel,
contrabajo y
Arnaldo Lescay ,
bateria.

Entrada libre. Consumicion obligatoria.