viernes, 28 de febrero de 2014

Viernes 28 de febrero Onna Project a las 21:30 h.

Onna es el nombre artístico de la cantante, compositora y pianista Itxaso Satrústegui. “Ona” significa “ola” en catalán, su lengua materna junto con el castellano, reflejando la influencia que representa el mar y su movimiento en la música de “Itxaso” (mar en euskera).
Tiene un estilo personal que no se puede definir con una sola etiqueta. Podría calificarse como “fusión”, con influencias que van desde el jazz, al funk, pasando por el soul, el pop y el new age, eso sí, con una importante base jazzística en cuanto a la improvisación en directo.
Onna Project, proyecto musical de Onna (Itxaso Satrústegui), nace a principios del 2012 tras su decisión de compartir sus composiciones con el público con la intención de hacerle sentir y conectar con su mundo y experimentarlo, en su estilo lleno de expresividad donde cuida hasta el último detalle.
Realiza estudios de piano clásico, solfeo y armonía, para posteriormente abrirse a otras disciplinas. A partir del 2002 decide abrir sus horizontes al jazz en la Escuela de Música Creativa, en Madrid,  momento desde el cual empieza a experimentar con el soul, el pop y el gospel. En esta última disciplina se forma con la solista y directora “Anna Wiborg”, referencia principal del gospel y el soul europeos.

https://www.facebook.com/onna.project
Entrada 6 €

jueves, 27 de febrero de 2014

Jueves 27 de febrero jam de jazz tradicional a cargo de Sebastian Chames a las 21:00 h.

Sebastián Chames
Ha estudiado en Nueva York con Barry Harris, Rodney Kendrick, Fred Hersch y Bruce Barth entre otros. En 2008 editó su primer disco grabado en Nueva York y titulado "Primera Toma". Recientemente ha de grabado su segundo disco en Nueva York y para ello ha contado con una formación de primer nivel: Jeremy Pelt a la trompeta, Justin Robinson al saxo alto, Dawyne Burno al contrabajo, y Willie Jones III a la batería. En dicho trabajo, ha colaborado en la producción Rodney Kendrick, quien fue el pianista de Abbey Lincoln.
Sebastián Chames al piano
Francisco Lopez “Loque” al contrabajo
Federico Marini a la batería

Entrada libre con consumición mínima

miércoles, 26 de febrero de 2014

Semana del 26 de febrero al 2 de marzo 2014


Miercoles 26 de febrero jam de Gypsy a cargo de Batxalo Drom a las 21:00 h.


BAXTALO DROM
Más de 70 años después de su aparición, el estilo Jazz Manouche o Gypsy Jazz, creado por Django Reinhardt, sigue prosperando en el mundo del Jazz. En El Plaza Jazz Club, una jam session dirigida por Baxtalo Drom, que compartirá escenario con los mejores músicos, rendirá todos los meses un merecido homenaje al legado de Django, sus composiciones y su música. Todos, músicos y público, serán bienvenidos.

Laura Toro (voz)
Diego Araoz (guitarra) 
José Antonio Loriente (guitarra)
Jorge Frías (contrabajo)

Entrada libre con consumición mínima

Jueves 27 de febrero jam de jazz tradicional a cargo de Sebastian Chames a las 21:00 h.



Sebastián Chames
Ha estudiado en Nueva York con Barry Harris, Rodney Kendrick, Fred Hersch y Bruce Barth entre otros. En 2008 editó su primer disco grabado en Nueva York y titulado "Primera Toma". Recientemente ha de grabado su segundo disco en Nueva York y para ello ha contado con una formación de primer nivel: Jeremy Pelt a la trompeta, Justin Robinson al saxo alto, Dawyne Burno al contrabajo, y Willie Jones III a la batería. En dicho trabajo, ha colaborado en la producción Rodney Kendrick, quien fue el pianista de Abbey Lincoln.

Sebastián Chames al piano
Francisco Lopez “Loque” al contrabajo
Federico Marini a la batería

Entrada libre con consumición mínima

Viernes 28 de febrero Onna Project a las 21:30 h.



Onna es el nombre artístico de la cantante, compositora y pianista Itxaso Satrústegui. “Ona” significa “ola” en catalán, su lengua materna junto con el castellano, reflejando la influencia que representa el mar y su movimiento en la música de “Itxaso” (mar en euskera).
Tiene un estilo personal que no se puede definir con una sola etiqueta. Podría calificarse como “fusión”, con influencias que van desde el jazz, al funk, pasando por el soul, el pop y el new age, eso sí, con una importante base jazzística en cuanto a la improvisación en directo.
Onna Project, proyecto musical de Onna (Itxaso Satrústegui), nace a principios del 2012 tras su decisión de compartir sus composiciones con el público con la intención de hacerle sentir y conectar con su mundo y experimentarlo, en su estilo lleno de expresividad donde cuida hasta el último detalle.
Realiza estudios de piano clásico, solfeo y armonía, para posteriormente abrirse a otras disciplinas. A partir del 2002 decide abrir sus horizontes al jazz en la Escuela de Música Creativa, en Madrid,  momento desde el cual empieza a experimentar con el soul, el pop y el gospel. En esta última disciplina se forma con la solista y directora “Anna Wiborg”, referencia principal del gospel y el soul europeos.

Entrada 6 €

Sabado 1 de marzo Inoidel Gonzalez Proyecto a las 22:30 h.


Inoidel González
Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.
También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.
Le acompañan: 
German Cousin al piano
Arturo Mora al contrabajo y
Shayan Fathi a la bateria.

Entrada libre con consumicion mínima.

Domingo 2 de marzo programa doble: cine mudo y jam de swing & latin


A las 19:30 h. "Charlot musico ambulante" de Charles Chaplin acompañada al piano por el maestro Adrian Begoña.

En los inicios del cine y hasta la llegada del sonoro (1928), las proyecciones eran acompañadas por música en directo. Casi un siglo después, El Plaza Jazz Club siguió manteniendo viva durante años esa tradición de la mano del incomparable y añorado Maestro Reverendo. Esta temporada, en una vuelta de tuerca, el acompañamiento musical estará realizado al piano por Adrián Begoña, pero no solo por él, sino también por cuantos músicos quieran añadir su arte de forma espontánea e improvisada a las imágenes en blanco y negro. Dejemos que las partituras sean las imágenes que nos legaron genios de la talla de Charles Chaplin o Buster Keaton.

Adrián Begoña realizó la carrera de piano en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y estudió posteriormente jazz en la Escuela de Música Creativa. Una turbulenta juventud estuvo a punto de llevarle a trabajar de ingeniero, pero finalmente sentó cabeza y se decantó por la música. Desde entonces Adrián ha grabado un CD con música del Padre Soler junto a la Orquesta de la Universidad Carlos III, ha sido pianista en producciones teatrales y ha compuesto música para cine (película documental Umurage, presentada en el Festival de Cine de San Sebastián). Actualmente lidera el cuarteto de jazz One by One y es profesor de piano en la escuela de Música Creativa.
Entrada libre con consumicion mínima.

A las 21:00 h. Jam de swing & latin a cargo de Inoidel Gonzalez.

Inoidel González
Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.
También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.

Entrada libre con consumicion mínima.
 

domingo, 23 de febrero de 2014

Domingo 23 de febrero programa doble: Cine mudo y jam de Swing & Latin a las 21:00 horas.

A las 19:30 h. "El Tenorio Timido" de Harold Lloyd acompañada al piano por el maestro Adrian Begoña.
 
En los inicios del cine y hasta la llegada del sonoro (1928), las proyecciones eran acompañadas por música en directo. Casi un siglo después, El Plaza Jazz Club siguió manteniendo viva durante años esa tradición de la mano del incomparable y añorado Maestro Reverendo. Esta temporada, en una vuelta de tuerca, el acompañamiento musical estará realizado al piano por Adrián Begoña, pero no solo por él, sino también por cuantos músicos quieran añadir su arte de forma espontánea e improvisada a las imágenes en blanco y negro. Dejemos que las partituras sean las imágenes que nos legaron genios de la talla de Charles Chaplin o Buster Keaton.
 
Adrián Begoña realizó la carrera de piano en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y estudió posteriormente jazz en la Escuela de Música Creativa. Una turbulenta juventud estuvo a punto de llevarle a trabajar de ingeniero, pero finalmente sentó cabeza y se decantó por la música. Desde entonces Adrián ha grabado un CD con música del Padre Soler junto a la Orquesta de la Universidad Carlos III, ha sido pianista en producciones teatrales y ha compuesto música para cine (película documental Umurage, presentada en el Festival de Cine de San Sebastián). Actualmente lidera el cuarteto de jazz One by One y es profesor de piano en la escuela de Música Creativa.
Entrada libre con consumición mínima.
 
A las 21:00 h. Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel Gonzalez. 
 
Inoidel Gonzalez
Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.

También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.
Le acompañan:
Jorge Vera, paino
Arturo Mora, contrabajo y
Arnaldo Lescay, bateria.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=hjYb7I0BwKc&feature=share
Entrada libre con consumición míinima.  
 
 

sábado, 22 de febrero de 2014

Sabado 22 de Febrero Arturo Mora Trio a las 21:30 h.

ARTURO MORA TRIO

Cercano y profundo, agradable y reflexivo, el Arturo Mora Trio aúna la solemnidad del nuevo jazz escandinavo con la desinhibición del latin jazz y el brillo del jazz fusion. Un amplio repertorio de composiciones originales permite a los miembros del trío expresarse con libertad continuando sendas abiertas por genios como Pat Metheny, Esbjörn Svensson, Michael Brecker, John Scofield, Dave Holland, Chuck Loeb, Michael Nyman o Claude Debussy. Jazz fresco, sincero y actual.
 
Hugo Fernández - guitarra eléctrica
Arturo Mora - bajo eléctrico, composición
Enric Castelló - batería

 
Entrada 6

viernes, 21 de febrero de 2014

Viernes 21 de febrero Mezclum a las 21:30 h.

Mezclum responde a la inquietud de cuatro músicos afincados en Madrid, que partiendo de orígenes diversos encontraron una forma común de entender la música.


La combinación de elementos de jazz, rock, funk, pop, ya sea a través de composiciones originales o de versiones muy escogidas de grandes referentes, con suficiente espacio para la improvisación, hacen de cada concierto de Mezclum una experiencia distinta. Un repertorio con el que esta banda busca, por encima de todo, transmitir buenas vibraciones a través de su música.


Los componentes de Mezclum son Andrés León al bajo, José Luis Suárez a la batería, Jorge Ferrando a la guitarra y José Manuel Cortina a la flauta travesera, contando con la colaboración especial y ocasional de músicos invitados como la cantante Ana Belén Simón o el trompetista Juan Carranza . Todos ellos músicos de amplia formación (Escuela de Música Creativa, Talento Jazz School, EsMuVa, Musikene) y experiencia en distintos entornos musicales.


http://soundcloud.com/mezclum

Entrada 5 €

jueves, 20 de febrero de 2014

Jueves 20 de febrero jam El Plaza a cargo de Gustavo Diaz a las 21:00 h.

Clásica formación de jazz que dará cabida a todos los estilos y géneros dentro del jazz. Liderada por el joven saxofonista Gustavo Díaz, gran promesa de la escena española, esta formación la integran además el pianista Luis Guerra, el contrabajista Santi Greco y el baterista Alberto Brenes. Una formación española de lujo para las noches de los jueves de la escena madrileña.
Gustavo Diaz
Saxofonista de formación clásica y jazzística, tomando clases de músicos como Bobby Martínez, Emilio Molina o Enrique Rueda. Ha tocado con grandes músicos como Antonio Ximénez, Inoidel González, Chema Saiz o Ariel Brínguez, entre otros. También ha trabajado en diversas formaciones como Bob Sands Big band, Cmq Big Band (dirigida por Luis Guerra) o Habana-Madrid Sax. En la actualidad desarrolla una Tesis doctoral sobre improvisación a través de la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid.
Entrada libre con consumición mínima.

miércoles, 19 de febrero de 2014

Miercoles 19 de Febrero Jam de Manouche a cargo de Menilmontant Swing a las 21:00 h.

MÉNILMONTANT SWING: París cerca del cielo (y de Madrid).
El punto más elevado de París, el que está más cerca del cielo, se encuentra en el distrito de Ménilmontant. Esta zona de la ciudad del Sena inspiró al guitarrista gitano Django Reinhardt y a su violinista Stéphane Grappelli. Hoy, también da nombre a la agrupación formada por Javier Sánchez (guitarra solista), Fred PG (guitarra rítmica), Gerardo Ramos (contrabajo) y Raúl Márquez (violín): el proyecto Ménilmontant Swing nace en 2012 bajo la máxima de difundir el jazz manouche, imprimiendo a este estilo, un halo de modernidad.
Entrada libre con consumición mínima.

martes, 18 de febrero de 2014

Semana del 19 al 23 de febrero.

Miercoles 19 de Febrero Jam de Manouche a cargo de Menilmontant Swing a las 21:00 h.


MÉNILMONTANT SWING: París cerca del cielo (y de Madrid).

El punto más elevado de París, el que está más cerca del cielo, se encuentra en el distrito de Ménilmontant. Esta zona de la ciudad del Sena inspiró al guitarrista gitano Django Reinhardt y a su violinista Stéphane Grappelli. Hoy, también da nombre a la agrupación formada por Javier Sánchez (guitarra solista), Fred PG (guitarra rítmica), Gerardo Ramos (contrabajo) y Raúl Márquez (violín): el proyecto Ménilmontant Swing nace en 2012 bajo la máxima de difundir el jazz manouche, imprimiendo a este estilo, un halo de modernidad.
Entrada libre con consumición mínima.

Jueves 20 de febrero jam El Plaza a cargo de Gustavo Diaz a las 21:00 h.


Clásica formación de jazz que dará cabida a todos los estilos y géneros dentro del jazz. Liderada por el joven saxofonista Gustavo Díaz, gran promesa de la escena española, esta formación la integran además el guitarrista Javier Sánchez, el contrabajista Gerardo Ramos y el baterista Alberto Brenes. Una formación española de lujo para las noches de los jueves de la escena madrileña.
Entrada libre con consumición mínima.

Viernes 21 de febrero Mezclum a las 21:00 h.




Mezclum responde a la inquietud de cuatro músicos afincados en Madrid, que partiendo de orígenes diversos encontraron una forma común de entender la música.


La combinación de elementos de jazz, rock, funk, pop, ya sea a través de composiciones originales o de versiones muy escogidas de grandes referentes, con suficiente espacio para la improvisación, hacen de cada concierto de Mezclum una experiencia distinta. Un repertorio con el que esta banda busca, por encima de todo, transmitir buenas vibraciones a través de su música.


Los componentes de Mezclum son Andrés León al bajo, José Luis Suárez a la batería, Jorge Ferrando a la guitarra y José Manuel Cortina a la flauta travesera, contando con la colaboración especial y ocasional de músicos invitados como la cantante Ana Belén Simón o el trompetista Juan Carranza . Todos ellos músicos de amplia formación (Escuela de Música Creativa, Talento Jazz School, EsMuVa, Musikene) y experiencia en distintos entornos musicales.


http://soundcloud.com/mezclum

Entrada 5 €

Sabado 22 de Febrero Arturo Mora Trio a las 21:30 h.


ARTURO MORA TRIO

Cercano y profundo, agradable y reflexivo, el Arturo Mora Trio aúna la solemnidad del nuevo jazz escandinavo con la desinhibición del latin jazz y el brillo del jazz fusion. Un amplio repertorio de composiciones originales permite a los miembros del trío expresarse con libertad continuando sendas abiertas por genios como Pat Metheny, Esbjörn Svensson, Michael Brecker, John Scofield, Dave Holland, Chuck Loeb, Michael Nyman o Claude Debussy. Jazz fresco, sincero y actual.
Hugo Fernández - guitarra eléctrica
Arturo Mora - bajo eléctrico, composición
Enric Castelló - batería
Entrada 6 €

Domingo 23 de febrero programa doble: Cine mudo y jam de Swing & Latin a las 21:00 horas. 

A las 19:30 h. Pelicula por determinar acompañada al piano por el maestro Adrian Begoña. 


En los inicios del cine y hasta la llegada del sonoro (1928), las proyecciones eran acompañadas por música en directo. Casi un siglo después, El Plaza Jazz Club siguió manteniendo viva durante años esa tradición de la mano del incomparable y añorado Maestro Reverendo. Esta temporada, en una vuelta de tuerca, el acompañamiento musical estará realizado al piano por Adrián Begoña, pero no solo por él, sino también por cuantos músicos quieran añadir su arte de forma espontánea e improvisada a las imágenes en blanco y negro. Dejemos que las partituras sean las imágenes que nos legaron genios de la talla de Charles Chaplin o Buster Keaton.
Adrián Begoña realizó la carrera de piano en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y estudió posteriormente jazz en la Escuela de Música Creativa. Una turbulenta juventud estuvo a punto de llevarle a trabajar de ingeniero, pero finalmente sentó cabeza y se decantó por la música. Desde entonces Adrián ha grabado un CD con música del Padre Soler junto a la Orquesta de la Universidad Carlos III, ha sido pianista en producciones teatrales y ha compuesto música para cine (película documental Umurage, presentada en el Festival de Cine de San Sebastián). Actualmente lidera el cuarteto de jazz One by One y es profesor de piano en la escuela de Música Creativa.

 Entrada libre con consumición mínima.

A las 21:30 h. Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel Gonzalez.

Inoidel Gonzalez
Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.

También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.
Le acompañan:
Jorge Vera, paino
Arturo Mora, contrabajo y
Arnaldo Lescay, bateria.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=hjYb7I0BwKc&feature=share
Entrada libre con consumición míinima.  


domingo, 16 de febrero de 2014

Domingo 16 de febrero programa doble: Cine mudo y jam de Swing & Latin a las 21:00 horas.

A las 19:30 h. Chaplin Heroe del Patin de Charles Chaplin acompañada al piano por el maestro Adrian Begoña. 

En los inicios del cine y hasta la llegada del sonoro (1928), las proyecciones eran acompañadas por música en directo. Casi un siglo después, El Plaza Jazz Club siguió manteniendo viva durante años esa tradición de la mano del incomparable y añorado Maestro Reverendo. Esta temporada, en una vuelta de tuerca, el acompañamiento musical estará realizado al piano por Adrián Begoña, pero no solo por él, sino también por cuantos músicos quieran añadir su arte de forma espontánea e improvisada a las imágenes en blanco y negro. Dejemos que las partituras sean las imágenes que nos legaron genios de la talla de Charles Chaplin o Buster Keaton.
Adrián Begoña realizó la carrera de piano en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y estudió posteriormente jazz en la Escuela de Música Creativa. Una turbulenta juventud estuvo a punto de llevarle a trabajar de ingeniero, pero finalmente sentó cabeza y se decantó por la música. Desde entonces Adrián ha grabado un CD con música del Padre Soler junto a la Orquesta de la Universidad Carlos III, ha sido pianista en producciones teatrales y ha compuesto música para cine (película documental Umurage, presentada en el Festival de Cine de San Sebastián). Actualmente lidera el cuarteto de jazz One by One y es profesor de piano en la escuela de Música Creativa.


Entrada libre con consumicion minima.
A las 21:30 h. Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel Gonzalez.
Inoidel Gonzalez
Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba.
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera.

También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.
Le acompañan:
Jorge Vera, paino
Arturo Mora, contrabajo y
Arnaldo Lescay, bateria.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=hjYb7I0BwKc&feature=share
Entrada libre con consumición míinima.