miércoles, 27 de febrero de 2019

Jueves 28 No-Land Trío a las 22:00 h.

No-Land Trio es un proyecto formado por Jorge Fernández (Alicante, 1994): piano, Juanma Dominguez (Córdoba, 1991): contrabajo y Aitor Bravo (Araya, 1997): batería. Alumnos de Musikene (Centro Superior de Música del País Vasco) y el CNSMDP (Conservatoire National Superieur de Musique et Danse de Paris).
Inspirados en los grandes tríos de piano de la historia del jazz (Bill Evans, Keith Jarret, Fred Hersch, Brad Mehldau...), su repertorio se basa en composiciones propias de Jorge Fernández y Juanma Dominguez, así como algunos arreglos de temas originales de las formaciones antes citadas.
Su estilo esta fuertemente marcado por las múltiples músicas que han desarrollado los tres durante su carrera musical, corta por su juventud, pero intensa. Así pues, la formación, que parte desde un punto de vista puramente jazzístico y comunicativo, pasa por distintos enfoques del jazz tales como el free jazz o el jazz moderno, pasando por la música clásica o el flamenco.
Aparte de desempeñar labores como músicos de sesión en diversos ámbitos, a nivel individual, concretamente en el jazz, han podido tocar y colaborar con gente como Miguel Martins, Carlos Bermudo, Bob Sands, Simon Moullier, Leandro Perpiñán, Telmo Fernández, Lolo García, Swing Argument, Charles Cooper o la EIJO (Orquesta de Jazz de Jóvenes de Euskadi), Impulsions, TWM Collective...
Desde su formación en 2017 hasta la fecha han podido tocar en algunos de los clubs con mas renombre de Andalucía, Gipuzkoa y el sur de Portugal tales como: Altxerri Bar&Jazz, Victoria Jazz Café, Café Málaga, Eshavira Jazz Club, Naima Café Jazz, Clarence Jazz Club, Cantaloupe Cafe...entre otros.
En 2018 graban su primer disco homónimo de la mano del técnico y productor Juanan Ros. Editado por Orrua Diskak en enero de 2019.

Videos: https://www.youtube.com/watch? v=8C3ryzmEJ1s&list=PL8GI2xfs4CBDmF7N5of40mEmlJG36NWKu

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.  


Viernes 1 de marzo Mardigrass Mambo con The Tremendous a las 22:00 h.

The TREMÉndous nace como iniciativa de Agustín González-Bueno y Jorge García, saxofonista-armonisita y pianista respectivamente de la formación. Éstos dos "blues-men" y su pasión por la música tradicional de Nueva Orleans, se unen a Santiago Cañada (trombón) y a Ramón Mucci Storm (percusión y voz) para desarrollar un repertorio que va desde el Blues más tradicional, pasando por el Dixieland, el Calipso y el Funk, convirtiendo así esta formación con un estilo único y característico. Con esta peculiar formación (saxo/armónica, trombón, piano y percusión), definen el blues más legítimo añadiéndole un toque muy particular, propio de las diversas influencia de sus intérpretes.

El Mardigras ya está aqui. El espíritu de los Zúlu Kings, Indians y Spy Boys, con sus collares y su música desenfrenada nos va a contagiar de fiesta y celebración carnal. Este año en El Plaza Jazz Club, a cargo de THE TREMENDOUS, con una formación especial para tan magna ocasión. Very special guests, Miron Rafajlovic, trumpet & Chiaki Mawatari, tuba. Wanna see the Mardigras!

The Tremendous son:
Agustín González-Bueno, saxo y armónica
Santi Cañada,
trombón
Raspa García,
piano
Ramón Mucci Storm,
percusión y voces
 
Entrada 8 €. Consumición obligatoria. 


Sábado 2 de marzo "Por determinar"


Domingo 3 de marzo Los desconciertos de El Plaza con Jose María Pedraza "Petaca" Jazz Jam a las 21:30 h.


Jose María Pedraza "Petaca" es un pianista y compositor Andaluz nacido en Antequera (Málaga) (1979). Comienza sus estudios musicales elementales a la temprana edad de 7 años en la Banda Municipal de Música y en el Conservatorio Elemental de su ciudad natal. Continúa con estudios de Piano, Armonía y Composición en el Conservatorio Superior de Málaga y Conservatorio Profesional de Música Ángel Barrios de Granada donde. Realiza Estudios Superiores de Composición en el Conservatorio Superior de Música Victoria Eugenia de Granada. Estudia Piano Moderno, Armonía y Composición Jazz en diferentes cursos y masterclass con Gonzalo Rubalcaba, Aaron Goldberg, Bruce Barth, Dave Kikoski, Albert Sanz, Joan Díaz, Josep Mas “Kitflus”, Perico Sambeat, Ruben Rogers, Gregory Hutchinson, Bill McHenry, ...
 Su versatilidad dentro del mundo del Jazz, el flamenco y la fusión le han hecho compartir escenario con músicos de la talla de Kurt Elling, Perico Sambeat, Rubem Dantas, Kevin Mahogani, Jorge Pardo, Chonchi Heredia, Tito Alcedo, Bob Sands, Angy Bao, Kim Plainfield, Rex Richardson, Miguel Ríos, Tony Berenguer, Dan Ben Lior, Enrique Oliver, Julián Sánchez, Dany Noel, Paco Peña, Diego Guerrero, Dani Domínguez,... y la oportunidad de trabajar para formaciones como la Orquesta Ciudad de Granada, Granada Big Band, La Sonora Big Band, Antonio Gómez Group, Rubem Dantas Quartet, Tito Alcedo Quartet, Lara Bello Group, Spectrum of Emotion, Maui y los Sirénidos, Dany Noel y Tinta Unida,..

9 € con refresco o cerveza.

martes, 26 de febrero de 2019

Jueves 28 No-Land Trío a las 22:00 h.

No-Land Trio es un proyecto formado por Jorge Fernández (Alicante, 1994): piano, Juanma Dominguez (Córdoba, 1991): contrabajo y Aitor Bravo (Araya, 1997): batería. Alumnos de Musikene (Centro Superior de Música del País Vasco) y el CNSMDP (Conservatoire National Superieur de Musique et Danse de Paris).
Inspirados en los grandes tríos de piano de la historia del jazz (Bill Evans, Keith Jarret, Fred Hersch, Brad Mehldau...), su repertorio se basa en composiciones propias de Jorge Fernández y Juanma Dominguez, así como algunos arreglos de temas originales de las formaciones antes citadas.
Su estilo esta fuertemente marcado por las múltiples músicas que han desarrollado los tres durante su carrera musical, corta por su juventud, pero intensa. Así pues, la formación, que parte desde un punto de vista puramente jazzístico y comunicativo, pasa por distintos enfoques del jazz tales como el free jazz o el jazz moderno, pasando por la música clásica o el flamenco.
Aparte de desempeñar labores como músicos de sesión en diversos ámbitos, a nivel individual, concretamente en el jazz, han podido tocar y colaborar con gente como Miguel Martins, Carlos Bermudo, Bob Sands, Simon Moullier, Leandro Perpiñán, Telmo Fernández, Lolo García, Swing Argument, Charles Cooper o la EIJO (Orquesta de Jazz de Jóvenes de Euskadi), Impulsions, TWM Collective...
Desde su formación en 2017 hasta la fecha han podido tocar en algunos de los clubs con mas renombre de Andalucía, Gipuzkoa y el sur de Portugal tales como: Altxerri Bar&Jazz, Victoria Jazz Café, Café Málaga, Eshavira Jazz Club, Naima Café Jazz, Clarence Jazz Club, Cantaloupe Cafe...entre otros.
En 2018 graban su primer disco homónimo de la mano del técnico y productor Juanan Ros. Editado por Orrua Diskak en enero de 2019.

Videos: https://www.youtube.com/watch? v=8C3ryzmEJ1s&list=PL8GI2xfs4CBDmF7N5of40mEmlJG36NWKu

Entrada 8 €. Consumición obligatoria. 

domingo, 24 de febrero de 2019

Domingo 24 Los Desconciertos de El Plaza presenta Norman Hogue Jazz Jam a las 21:30 h.


Norman Hogue estudió trombón con Eugene Brusiloff, Dr. Howard Cleave y John Clarke (en la Manhattan School of Music). Estudió Jazz e Improvisación con Paul Jeffrey (Rutgers University) y Ramón Ricker (Eastman School of Music).
Ha formado parte de las siguientes orquestas de prestigio internacional: Cheo Feliciano, Lionel Hampton, Eddie Palmieri, Tito Puente y Celia Cruz y Ray Barreto. Con éste último vino a España en 1989 y decidió establecerse, primero en Tenerife, formando parte como miembro original de la popular “Orquesta Caracas”, luego en Barcelona y finalmente en Madrid.
En 1993 fue nombrado mejor trombonista del año por la Asociación de Músicos de jazz de Cataluña.
En su dilatada carrera profesional ha viajado por Europa y América, participando en festivales de jazz y música latinoamericana en España, Alemania, Andorra, Aruba, Finlandia, Francia, Holanda, Italia, México, Suecia y Puerto Rico.
Los motivos por los que Norman decidió abandonar New York para establecerse en España se han convertido en una leyenda nocturna. Los que lo conocen saben que lleva tiempo presumiendo de tener pasaporte de Lavapiés, el barrio madrileño donde a veces va a dormir.
Aparte de los ya mencionados Norman Hogue ha colaborado con infinidad de músicos nacionales y extranjeros, de diferentes estilos, como por ejemplo, entre otros: Manny Oquendo’s “Libre”, Hector Lavoe, Larry Harlow, Pete “El Conde” Rodríguez, José Alberto “El Canario”, Rafael Cortijo y su Combo, Captain Jack Mcduff, Israel López “Cachao”, Bebo Valdés, Rubem Dantas… Y en España con: El Fary, Isabel Pantoja, Paloma San Basilio, Manolo Escobar, M-Clan, D.J. Kun, Vicente Amigo, la Calle Caliente, David Mengual’s “Monkiana”, the Princes of Time, Els Pets, las leyendas chicharreras Malanga y la Orquesta Caracas, los Chichos, Danza Invisible, Malú, Lolita Flores, Miguel Ríos, Ariel Rot, Andres Calamaro, Horacio Icasto, Nono García, Javier Gurruchaga, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Alejandro Sanz, Antonio Vega, Andy Chango, The Sir Aligator Company, la “Creativa Latina” latin jazz Big band, Tres Mil Hombres, el trío Khalsa-Heimer, la big band de Jerry González, la Chico Mendoza’s Latin Jazz Dream Band, la Bob Sands Big Band y un largo etc… Sus últimos proyectos más personales son el N.H.Q. (“Norman Hogue Quartet”) y la I.B.M. (“Internacional Blues Machine”).

Norman Hogue ejerce de maestro de ceremonias y showman total, con un swing irresistible, con una voz propia y un estilo perfectamente reconocibles. Al igual que su homenajeado Louis Prima, aquel trompetista italoamericano del jazz clásico, o el también trombonista Jack Teagarden, es capaz de expresarse en el lenguaje del jazz más genuino de cualquier época sin perder un ápice de magnetismo popular que engancha a todo tipo de oyente.

Le acompañan:
Diego Ebbeler, piano
Fernando Lupano, contrabajo y
Ramón Mucci, batería.

9 € con cerveza o refresco.

sábado, 23 de febrero de 2019

Sábado 23 Canal Street Jazz Band a las 22:00 h.


"Con La Canal es imposible aburrirse o considerar que el Jazz es intelectual y minoritario. Nada que objetar y sí mucho que agradecer y aplaudir.” (Diario de Navarra) Dixieland Jazz, New Orleans Jazz, Jazz Tradicional…….diferentes nombres para la misma música. Un estilo creado en New Orleáns y representado en Madrid desde hace 50 años por la CANAL STREET JAZZ BAND.
La Canal, con sus cinco miembros, cada uno aportando sus ideas, desarrollando no sólo un estilo de Jazz, sino creando un estilo propio de música que demuestra el suficiente gancho y energía como para contagiar la alegría propia del Jazz en casi todas sus vertientes.
Con su experiencia transmite La Canal perfectamente el Jazz y corroboran su imagen de la banda con más solera de España. “Sencillamente luce una dignidad y una escuela envidiables.”
La sección rítmica formada por Fernando Sobrino en el piano, Antonio Domínguez en el contrabajo, y Raúl Rodríguez en la batería, da un “swing perfecto apoyando las melodías tocadas por Yevhen Riechkalov en la trompeta, y Jim Kashishian en el trombón y voz.
La Canal se formó en Madrid, en el año 1967 actuando en el famoso Club de Jazz Madrileño “Bourbon Street” (luego conocido como “Whisky Jazz”) hasta los años ‘90, y ha seguido actuando ininterrumpidamente hasta estas fechas. Los miembros actuales son españoles todos menos Yevhen (de Ucrania) y Jim, quien procede de California. Siguen actuando más que nunca en diferentes clubs, restaurantes, fiestas privadas, y conciertos por provincias.
En 1984, “La Canal” (como es conocida entre sus “fans”) ha sido protagonistas en un programa de TVE de media hora, “Locos Por el Jazz”, donde han hecho entrevistas con los músicos, y han presentado sus actuaciones en directo.
También, La Canal ha sido invitada numerosas veces al programa de TVE presentado por Fernando García Tola, “Si Yo Fuera Presidente”. En 1989 ha tocado en Dresden, Alemania en el Festival Internacional de Dixieland, representando España.
Se puede escuchar a La Canal en discos de artistas españoles como “Desde Bilbao a Santurce Blues Band”, Dinarama + Alaska, y Paloma San Basilio.
En Mayo, 2004, La Canal Street Jazz Band fue elegida para tocar en la Boda Real, al paso del Rolls Royce por las calles de Madrid. Durante el concierto de una hora y media celebrado en un gran escenario en la Plaza Callao, pasaron los novios dos veces saludando al público y a la banda, acontecimiento que fue disfrutado por cerca de mil millones de tele-espectadores.

Entrada 10 €. Consumición obligatoria.

jueves, 21 de febrero de 2019

Viernes 22 Norman Hogue y su Combo Show: 50 years on the stage! a las 22:00 h.

Resultado de imagen de norman hogueNorman Hogue estudió trombón con Eugene Brusiloff, Dr. Howard Cleave y John Clarke (en la Manhattan School of Music). Estudió Jazz e Improvisación con Paul Jeffrey (Rutgers University) y Ramón Ricker (Eastman School of Music).
Ha formado parte de las siguientes orquestas de prestigio internacional: Cheo Feliciano, Lionel Hampton, Eddie Palmieri, Tito Puente y Celia Cruz y Ray Barreto. Con éste último vino a España en 1989 y decidió establecerse, primero en Tenerife, formando parte como miembro original de la popular “Orquesta Caracas”, luego en Barcelona y finalmente en Madrid.
En 1993 fue nombrado mejor trombonista del año por la Asociación de Músicos de jazz de Cataluña.
En su dilatada carrera profesional ha viajado por Europa y América, participando en festivales de jazz y música latinoamericana en España, Alemania, Andorra, Aruba, Finlandia, Francia, Holanda, Italia, México, Suecia y Puerto Rico.

Florencia Begue, voz
David Fernández, batería
Fernando Lupano, contrabajo
Diego Ebbeler, piano
Rafa Serrano, saxo tenor y
Norman Hogue, trombón, voz y trompeta.


Entrada 8 €. Consumición obligatoria.

miércoles, 20 de febrero de 2019

Viernes 22 Norman Hogue y su Combo Show: 50 years on the stage! a las 22:00 h.

Norman Hogue estudió trombón con Eugene Brusiloff, Dr. Howard Cleave y John Clarke (en la Manhattan School of Music). Estudió Jazz e Improvisación con Paul Jeffrey (Rutgers University) y Ramón Ricker (Eastman School of Music).
Ha formado parte de las siguientes orquestas de prestigio internacional: Cheo Feliciano, Lionel Hampton, Eddie Palmieri, Tito Puente y Celia Cruz y Ray Barreto. Con éste último vino a España en 1989 y decidió establecerse, primero en Tenerife, formando parte como miembro original de la popular “Orquesta Caracas”, luego en Barcelona y finalmente en Madrid.
En 1993 fue nombrado mejor trombonista del año por la Asociación de Músicos de jazz de Cataluña.
En su dilatada carrera profesional ha viajado por Europa y América, participando en festivales de jazz y música latinoamericana en España, Alemania, Andorra, Aruba, Finlandia, Francia, Holanda, Italia, México, Suecia y Puerto Rico.

Florencia Begue, voz
David Fernández, batería
Fernando Lupano, contrabajo
Diego Ebbeler, piano
Rafa Serrano, saxo tenor y
Norman Hogue, trombón, voz y trompeta. 

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.


Sábado 23 Canal Street Jazz Band a las 22:00 h.

"Con La Canal es imposible aburrirse o considerar que el Jazz es intelectual y minoritario. Nada que objetar y sí mucho que agradecer y aplaudir.” (Diario de Navarra) Dixieland Jazz, New Orleans Jazz, Jazz Tradicional…….diferentes nombres para la misma música. Un estilo creado en New Orleáns y representado en Madrid desde hace 50 años por la CANAL STREET JAZZ BAND.
La Canal, con sus cinco miembros, cada uno aportando sus ideas, desarrollando no sólo un estilo de Jazz, sino creando un estilo propio de música que demuestra el suficiente gancho y energía como para contagiar la alegría propia del Jazz en casi todas sus vertientes.
Con su experiencia transmite La Canal perfectamente el Jazz y corroboran su imagen de la banda con más solera de España. “Sencillamente luce una dignidad y una escuela envidiables.”
La sección rítmica formada por Fernando Sobrino en el piano, Antonio Domínguez en el contrabajo, y Raúl Rodríguez en la batería, da un “swing perfecto apoyando las melodías tocadas por Yevhen Riechkalov en la trompeta, y Jim Kashishian en el trombón y voz.
La Canal se formó en Madrid, en el año 1967 actuando en el famoso Club de Jazz Madrileño “Bourbon Street” (luego conocido como “Whisky Jazz”) hasta los años ‘90, y ha seguido actuando ininterrumpidamente hasta estas fechas. Los miembros actuales son españoles todos menos Yevhen (de Ucrania) y Jim, quien procede de California. Siguen actuando más que nunca en diferentes clubs, restaurantes, fiestas privadas, y conciertos por provincias.
En 1984, “La Canal” (como es conocida entre sus “fans”) ha sido protagonistas en un programa de TVE de media hora, “Locos Por el Jazz”, donde han hecho entrevistas con los músicos, y han presentado sus actuaciones en directo.
También, La Canal ha sido invitada numerosas veces al programa de TVE presentado por Fernando García Tola, “Si Yo Fuera Presidente”. En 1989 ha tocado en Dresden, Alemania en el Festival Internacional de Dixieland, representando España.
Se puede escuchar a La Canal en discos de artistas españoles como “Desde Bilbao a Santurce Blues Band”, Dinarama + Alaska, y Paloma San Basilio.
En Mayo, 2004, La Canal Street Jazz Band fue elegida para tocar en la Boda Real, al paso del Rolls Royce por las calles de Madrid. Durante el concierto de una hora y media celebrado en un gran escenario en la Plaza Callao, pasaron los novios dos veces saludando al público y a la banda, acontecimiento que fue disfrutado por cerca de mil millones de tele-espectadores.

Entrada 10 €. Consumición obligatoria.


Domingo 24 Los Desconciertos de El Plaza presenta Norman Hogue Jazz Jam a las 21:30 h. 


Norman Hogue estudió trombón con Eugene Brusiloff, Dr. Howard Cleave y John Clarke (en la Manhattan School of Music). Estudió Jazz e Improvisación con Paul Jeffrey (Rutgers University) y Ramón Ricker (Eastman School of Music).
Ha formado parte de las siguientes orquestas de prestigio internacional: Cheo Feliciano, Lionel Hampton, Eddie Palmieri, Tito Puente y Celia Cruz y Ray Barreto. Con éste último vino a España en 1989 y decidió establecerse, primero en Tenerife, formando parte como miembro original de la popular “Orquesta Caracas”, luego en Barcelona y finalmente en Madrid.
En 1993 fue nombrado mejor trombonista del año por la Asociación de Músicos de jazz de Cataluña.
En su dilatada carrera profesional ha viajado por Europa y América, participando en festivales de jazz y música latinoamericana en España, Alemania, Andorra, Aruba, Finlandia, Francia, Holanda, Italia, México, Suecia y Puerto Rico.
Los motivos por los que Norman decidió abandonar New York para establecerse en España se han convertido en una leyenda nocturna. Los que lo conocen saben que lleva tiempo presumiendo de tener pasaporte de Lavapiés, el barrio madrileño donde a veces va a dormir.
Aparte de los ya mencionados Norman Hogue ha colaborado con infinidad de músicos nacionales y extranjeros, de diferentes estilos, como por ejemplo, entre otros: Manny Oquendo’s “Libre”, Hector Lavoe, Larry Harlow, Pete “El Conde” Rodríguez, José Alberto “El Canario”, Rafael Cortijo y su Combo, Captain Jack Mcduff, Israel López “Cachao”, Bebo Valdés, Rubem Dantas… Y en España con: El Fary, Isabel Pantoja, Paloma San Basilio, Manolo Escobar, M-Clan, D.J. Kun, Vicente Amigo, la Calle Caliente, David Mengual’s “Monkiana”, the Princes of Time, Els Pets, las leyendas chicharreras Malanga y la Orquesta Caracas, los Chichos, Danza Invisible, Malú, Lolita Flores, Miguel Ríos, Ariel Rot, Andres Calamaro, Horacio Icasto, Nono García, Javier Gurruchaga, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Alejandro Sanz, Antonio Vega, Andy Chango, The Sir Aligator Company, la “Creativa Latina” latin jazz Big band, Tres Mil Hombres, el trío Khalsa-Heimer, la big band de Jerry González, la Chico Mendoza’s Latin Jazz Dream Band, la Bob Sands Big Band y un largo etc… Sus últimos proyectos más personales son el N.H.Q. (“Norman Hogue Quartet”) y la I.B.M. (“Internacional Blues Machine”).

Norman Hogue ejerce de maestro de ceremonias y showman total, con un swing irresistible, con una voz propia y un estilo perfectamente reconocibles. Al igual que su homenajeado Louis Prima, aquel trompetista italoamericano del jazz clásico, o el también trombonista Jack Teagarden, es capaz de expresarse en el lenguaje del jazz más genuino de cualquier época sin perder un ápice de magnetismo popular que engancha a todo tipo de oyente.

Le acompañan:
Diego Ebbeler, piano
Fernando Lupano, contrabajo y
Ramón Mucci, batería.

9 € con cerveza o refresco.


domingo, 17 de febrero de 2019

Domingo 17 Los Desconciertos de El Plaza presenta Norman Hogue Jazz Jam a las 21:30 h.


Norman Hogue estudió trombón con Eugene Brusiloff, Dr. Howard Cleave y John Clarke (en la Manhattan School of Music). Estudió Jazz e Improvisación con Paul Jeffrey (Rutgers University) y Ramón Ricker (Eastman School of Music).
Ha formado parte de las siguientes orquestas de prestigio internacional: Cheo Feliciano, Lionel Hampton, Eddie Palmieri, Tito Puente y Celia Cruz y Ray Barreto. Con éste último vino a España en 1989 y decidió establecerse, primero en Tenerife, formando parte como miembro original de la popular “Orquesta Caracas”, luego en Barcelona y finalmente en Madrid.
En 1993 fue nombrado mejor trombonista del año por la Asociación de Músicos de jazz de Cataluña.
En su dilatada carrera profesional ha viajado por Europa y América, participando en festivales de jazz y música latinoamericana en España, Alemania, Andorra, Aruba, Finlandia, Francia, Holanda, Italia, México, Suecia y Puerto Rico.
Los motivos por los que Norman decidió abandonar New York para establecerse en España se han convertido en una leyenda nocturna. Los que lo conocen saben que lleva tiempo presumiendo de tener pasaporte de Lavapiés, el barrio madrileño donde a veces va a dormir.
Aparte de los ya mencionados Norman Hogue ha colaborado con infinidad de músicos nacionales y extranjeros, de diferentes estilos, como por ejemplo, entre otros: Manny Oquendo’s “Libre”, Hector Lavoe, Larry Harlow, Pete “El Conde” Rodríguez, José Alberto “El Canario”, Rafael Cortijo y su Combo, Captain Jack Mcduff, Israel López “Cachao”, Bebo Valdés, Rubem Dantas… Y en España con: El Fary, Isabel Pantoja, Paloma San Basilio, Manolo Escobar, M-Clan, D.J. Kun, Vicente Amigo, la Calle Caliente, David Mengual’s “Monkiana”, the Princes of Time, Els Pets, las leyendas chicharreras Malanga y la Orquesta Caracas, los Chichos, Danza Invisible, Malú, Lolita Flores, Miguel Ríos, Ariel Rot, Andres Calamaro, Horacio Icasto, Nono García, Javier Gurruchaga, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Alejandro Sanz, Antonio Vega, Andy Chango, The Sir Aligator Company, la “Creativa Latina” latin jazz Big band, Tres Mil Hombres, el trío Khalsa-Heimer, la big band de Jerry González, la Chico Mendoza’s Latin Jazz Dream Band, la Bob Sands Big Band y un largo etc… Sus últimos proyectos más personales son el N.H.Q. (“Norman Hogue Quartet”) y la I.B.M. (“Internacional Blues Machine”).

Norman Hogue ejerce de maestro de ceremonias y showman total, con un swing irresistible, con una voz propia y un estilo perfectamente reconocibles. Al igual que su homenajeado Louis Prima, aquel trompetista italoamericano del jazz clásico, o el también trombonista Jack Teagarden, es capaz de expresarse en el lenguaje del jazz más genuino de cualquier época sin perder un ápice de magnetismo popular que engancha a todo tipo de oyente.

Le acompañan:
Diego Ebbeler, piano
Fernando Lupano, contrabajo y
Ramón Mucci, batería.


9 € con cerveza o refresco.

viernes, 15 de febrero de 2019

Sábado 16 Patxi Pascual Cuarteto a las 22:00 h.



Actualmente el cuarteto está presentando las composiciones de Patxi Pascual de su anterior trabajo After Dark y los nuevos temas que se incluirán en el próximo disco. En los conciertos la banda da rienda suelta a sus múltiples influencias musicales. Desde el jazz más contemporáneo hasta la fusión con estilos de las músicas del mundo.
El público asistente a los conciertos puede disfrutar de este encuentro musical lleno de frescura, intensidad, sutileza e improvisación.
Patxi Pascual se encarga de los saxos tenor y soprano, las flautas.
Nacido en Madrid, estudia en el Real Conservatorio Superior de Madrid donde obtiene las titulaciones de Profesor Superior de Flauta y Saxo. Siempre le interesó el jazz, el flamenco, el rock y las músicas étnicas. De la mano de estas músicas, llegaron otros instrumentos para sumarse a los saxos, las flautas y el clarinete, instrumentos como el ney, el bansuri, el cabal, etc.
 En su disco como solista After Dark, elegido entre los diez mejores discos de jazz de 2011 por Distritojazz.com. Ha contado con colaboraciones de lujo, como John Patitucci, Paul Wertico, Julio Awad y la cantante Rasha. 
 Ha participado como flautista, saxofonista o clarinetista en numerosos proyectos musicales de distintos estilos como jazz (Sirocco, Black Market, Big Band de Jerry González, La Fundición, Frontera Cero, Patxi Pascual Quartet, Vocalese, Big Band del Foro, Big Band de Profesores de la Escuela de Música Creativa),Pepe Ribero Big Band, Jazzy Loosers. Flamenco (Jazzhondo, Carmen Linares, Javier Ruibal, Javier Coble Quartet, De Lunares).
 Música étnica (Rasha, Mariem Hassan, La Banda Negra, Malabo Street Band, José Antonio Ramos, Totoyo Millares, Eliseo Parra, Luis Delgado, Joaquín Díaz), Muwasahahat Project.
 Ha realizado múltiples giras internacionales con cantantes como Paloma San Basilio, siendo director musical y arreglista en sus espectáculos durante los últimos diez años. Ha trabajado en infinidad de musicales como Follies, Cabaret, Víctor o Victoria, Grease, El Hombre de la Mancha, Spamalot, Hair, Priscilla, etc.  También ha trabajado en diversos programas de televisión El Diario de Patricia, Sabor a Ti, Verano3, Alcalá Club, A tu vera. Como músico de sesión ha participado en decenas de discos de artistas nacionales, música de series de tv y bandas sonoras de películas.
 Patxi Pascual también es compositor y productor de los temas de los discos Let Me Be (Rasha), con el que gana el premio al mejor disco de música tradicional del Ayuntamiento de Madrid en 2002, La Fundición (con Javier Crespo), Un Mundo Muchas Voces, After Dark, etc.
La banda la completan estos fantásticos músicos del panorama Jazzístico:
Gabriel Szternzstejn, guitarra
José Ramón Abella, bajo  y
Raúl Rodríguez, batería.

Entrada 8 €. Consumición obligatoria.