Daniel Juarez desde los 11 años participa en infinidad de proyectos y toca por algunos de los más prestigiosos escenarios de la geografía española. Ha tocado en los más emblemáticos Festivales de este país y en todo tipo de eventos musicales relacionados con el Jazz y la música actual. También ha participado en diversas grabaciones de discos.
Además ha podido compartir la música y escenario con los nombres más destacados del Jazz de este país como: Miguel Blanco, Jerry González, Marc Miralta, Perico Sambeat, Javier Colina, Joaquín Chacón, Mariano Diaz, Israel Sandoval, Albert Sanz, Borja Barrueta, Guillermo McGill, Bobby Martinez, Carlos Martín, Xan Campos, Roger Mas, Félix Rossy, Bob Sands, Pepe Rivero, Víctor Merlo, Toño Miguel, Hasier Oleaga, Sacri Delfino y un largo etc.
Actualmente forma parte de varias formaciones como: “The North Atlantic Jazz Connection”, “Garob Quartet”, “Seminal Jazz”, o su propio proyecto con música original. Por otro lado forma parte de proyectos como: “Afrodisian Orchestra” y “Calle Caliente” dirigidas por Miguel Blanco, “McGill Clan” liderado por el baterista Guillermo McGill, “Joaquín Chacón & Mariano Diaz Quintet”.
En el año 2010 gana el premio “Talavera Suena Jóven”, en 2012 gana el primer premio como mejor solista en el V certamen de Jazz de Castellón. El premio le es concedido por el crítico de Jazz Claudio Cifuentes. En ese mismo año queda finalista en el V certamen de “Jazz Sur l`Herve” en Anglet (Francia). En 2013 Chema García Martínez, crítico de Jazz de la prestigiosa revista “Cuadernos de Jazz”, le otorga el título como uno de los dos mejores músicos revelación de Jazz de 2013. En el año 2014 graba su primer trabajo como líder, “Caminos”, acompañado por destacados músicos del panorama internacional como Borja Barrueta, Xan Campos, Antonio Miguel, Roberto Nieva y Álvaro del Valle.
Además ha podido compartir la música y escenario con los nombres más destacados del Jazz de este país como: Miguel Blanco, Jerry González, Marc Miralta, Perico Sambeat, Javier Colina, Joaquín Chacón, Mariano Diaz, Israel Sandoval, Albert Sanz, Borja Barrueta, Guillermo McGill, Bobby Martinez, Carlos Martín, Xan Campos, Roger Mas, Félix Rossy, Bob Sands, Pepe Rivero, Víctor Merlo, Toño Miguel, Hasier Oleaga, Sacri Delfino y un largo etc.
Actualmente forma parte de varias formaciones como: “The North Atlantic Jazz Connection”, “Garob Quartet”, “Seminal Jazz”, o su propio proyecto con música original. Por otro lado forma parte de proyectos como: “Afrodisian Orchestra” y “Calle Caliente” dirigidas por Miguel Blanco, “McGill Clan” liderado por el baterista Guillermo McGill, “Joaquín Chacón & Mariano Diaz Quintet”.
En el año 2010 gana el premio “Talavera Suena Jóven”, en 2012 gana el primer premio como mejor solista en el V certamen de Jazz de Castellón. El premio le es concedido por el crítico de Jazz Claudio Cifuentes. En ese mismo año queda finalista en el V certamen de “Jazz Sur l`Herve” en Anglet (Francia). En 2013 Chema García Martínez, crítico de Jazz de la prestigiosa revista “Cuadernos de Jazz”, le otorga el título como uno de los dos mejores músicos revelación de Jazz de 2013. En el año 2014 graba su primer trabajo como líder, “Caminos”, acompañado por destacados músicos del panorama internacional como Borja Barrueta, Xan Campos, Antonio Miguel, Roberto Nieva y Álvaro del Valle.
Jorge Castañeda, piano
Dario Guibert, contrabajo e
Invitada especial Naima Acuña, batería.
Invitada especial Naima Acuña, batería.
7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.
Jueves 25 David Sancho Jam a las 21:30 h.
"David Sancho Jam tiene como finalidad poder acercar a un formato acústico y jazzístico tanto temas originales de David Sancho, como estándares y temas populares; adaptándolo al formato de trio.
David Sancho nace en Madrid. Se gradúa en Piano y Pedagogía del Piano en el Conservatorio Superior de Madrid, y posteriormente consigue el título en Piano Jazz por el Conservatorio de Rotterdam (Holanda). Entre su formación encontramos maestros como Fernando Puchol, Akiko Ebi, María Tipo…así como jazzistas de la talla de Kris Goessens, Rob van Bavel, Jason Moran, Dado Moroni, Barry Harris…
Ganador de los concursos “Hazen intercentros” (2003) , “Hazen Comunidad de Madrid” (2004) y el “Leidse jazz award” (2011).
El el ámbito clásico ha grabado las “15 invenciones a dos voces” de J.S.Bach (Ed. Enclave Creativa). Su producción jazzística se adentra desde la vanguardia de M O N O D R A M A (“Modern Post Mortem”), hasta la fusión con el hip-hop de Hipnotik Orchestra, The Breitners… También ha participado en los arreglos y composición del disco de Miryam Latrece “Una necesidad”
David Sancho Mangas compagina su labor docente en EMMyD (Boadilla del Monte) con su actividad concertística ya sea en auditorios (Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Caja Rural del Toledo…) o en los principales clubs de jazz españoles y europeos (Lantaren Vester, Bird, Café Berlin, Bogui Jazz, Jamboree, Clamores, Galileo Galilei, El Plaza Jazz Club…)
David Sancho nace en Madrid. Se gradúa en Piano y Pedagogía del Piano en el Conservatorio Superior de Madrid, y posteriormente consigue el título en Piano Jazz por el Conservatorio de Rotterdam (Holanda). Entre su formación encontramos maestros como Fernando Puchol, Akiko Ebi, María Tipo…así como jazzistas de la talla de Kris Goessens, Rob van Bavel, Jason Moran, Dado Moroni, Barry Harris…
Ganador de los concursos “Hazen intercentros” (2003) , “Hazen Comunidad de Madrid” (2004) y el “Leidse jazz award” (2011).
El el ámbito clásico ha grabado las “15 invenciones a dos voces” de J.S.Bach (Ed. Enclave Creativa). Su producción jazzística se adentra desde la vanguardia de M O N O D R A M A (“Modern Post Mortem”), hasta la fusión con el hip-hop de Hipnotik Orchestra, The Breitners… También ha participado en los arreglos y composición del disco de Miryam Latrece “Una necesidad”
David Sancho Mangas compagina su labor docente en EMMyD (Boadilla del Monte) con su actividad concertística ya sea en auditorios (Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Caja Rural del Toledo…) o en los principales clubs de jazz españoles y europeos (Lantaren Vester, Bird, Café Berlin, Bogui Jazz, Jamboree, Clamores, Galileo Galilei, El Plaza Jazz Club…)
7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.
Viernes 26 Jaby Sánchez Cuarteto a las 22:00 h.
"Nacido en Madrid, en 1988, Jaby Sánchez es un
guitarrista, cantante y compositor muy particular. Su personal forma de
entender la música y la pasión que transmite en sus interpretaciones hacen de
su trabajo algo único. En esta ocasión, se presenta en el Plaza con su
formación de cuarteto para llevar al directo la música de su primer disco en
solitario, "Inner Blossom", y algunas muestras de lo que compondrá su
próxima grabación. Lo acompañan en escena Marta Mansilla a la flauta, Óscar
Sánchez al bajo y Roberto Natal en la batería."
Enlaces: https://www.youtube.com/watch?v=BOqpzdzMljA
https://www.youtube.com/watch?v=yXXZ3PKwWVc
Entrada 8 €. Consumición obligatoria.
Andrea Rea, pianista nacido en 1983, colabora con músicos como Stefano Di Battista, Flavio Boltro, Daniele Scannapieco, Roberto Gatto, Dee Dee Bridgewater, Joe Lovano, Maria Pia De Vito, Archie Scheep, Richard Galliano, etc.... Participa en numerosos concursos, ganando muchos de ellos como: "Baronissi Jazz", "Tuscia en Jazz" e incluso "Piacenza Jazz" y "Jazz Teano fábrica". En 2007 es el ganador del prestigioso premio internacional "Massimo Urbani" PIMU 11. En 2010 produjo "Sala blanca" y en 2014 "Arioso" (Abeat Records), tocando actualmente en el cuarteto de Stefano DI Battista.
Andrea Rea, pianista
Ruben Carles, contrabajo y
Mikel Urretagoiena, batería.
Andrea Rea, pianista
Ruben Carles, contrabajo y
Mikel Urretagoiena, batería.
Entrada 8 €. Consumición obligatoria.
Domingo 28 Jam de Swing & latin a cargo de Inoidel González a las 21:30 h.
Inoidel González se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba. Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la película Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Academia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor.
Video:
https://youtu.be/3vkAXleTWAY
https://youtu.be/QhPm3QPT-nY
Inoidel González, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Rubén Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.
7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.
https://youtu.be/QhPm3QPT-nY
Inoidel González, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Rubén Carles, contrabajo y
Arnaldo Lescay, batería.
7 € con cerveza o refresco. Consumición obligatoria.
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