lunes, 30 de noviembre de 2015

Semana del 2 al 7 de diciembre de 2015

Miércoles 2 jam manouche de la mano de Manouchesque a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto
Manouchesque estará tocando estándares del jazz Manouche, un estilo popularizado por Djando Reinhart en el París de los años 30. El jazz Manouche (jazz gitano en español) es un estilo enmarcado dentro del swing, y cuenta con un repertorio propio dentro del jazz. Se caracteriza por su instrumentación, la cual generalmente incluye una guitarra líder, violín, una o dos guitarras acompañantes, y el contrabajo, aunque también pueden aparecer el acordeón y el clarinete; por las improvisaciones, que suelen ser virtuosas y ornamentadas, y por el sonido peculiar de la armonía acompañante, formada de acordes que el propio Django se vio forzado a usar debido a una lesión en su mano izquierda.
Manouchesque son:
Rémi Dugue, guitarra
Aldo Aguirre, violin
Jorge Guzmán, guitarra y
Mike Navarre, contrabajo.

Entrada libre. Consumición obligatoria.

Jueves 3 Master´s jam a cargo de Chema Saiz a las 21:30 h.


Foto Luis Peña Soto
Chema Saiz comienza los estudios de guitarra a una edad muy temprana, centrándose en la música clásica y la música popular de su país. Descubre el jazz en la adolescencia y en los años 80 recibe lecciones de Sean Levitt, John Abercrombie, Jerry Bergonzy, Dave Liebman, Barry Harris, Jimmy Ponder, Bill Dobbins y Chuck Israels. En la especialidad de guitarra clásica se ha formado principalmente con Jorge Cardoso y Demetrio Ballesteros, obteniendo el título superior en 1999.
Dedicado desde entonces a la actividad pedagógica ha impartido clases durante largos años en escuelas especializadas en jazz en Madrid; también ha impartido seminarios y clases magistrales en Alsacia, Kiev, México (UNAM), Siena, y en diversos lugares de España como las Universidades de Sevilla, Valladolid y Alcalá de Henares.
Ha trabajado con figuras tan representativas del mundo del jazz como Raúl Márquez, Tomás Merlo, Ariel Brínguez, Moisés P. Sánchez, Pablo Martín Caminero, Javier Sánchez, Federico Lechner, Gustavo Díaz, Borja Barrueta, Antonio Miguel, Martín Leiton, Israel Sandoval, Lou Bennet, FrankLacy, Jorge Pardo, José Luis Gutiérrez, Tony Moreno, Antonio Serrano, Bobby Martínez, Abdú Salím, Bob Mover, Jeff Gordon, Charles Schneider, Dominique Di Piazza, Bill Saxton, Uffe Markussen, Greg Bandy, Chano Domínguez, y reconocidas cantantes como Ángela Cervantes, Eva Cortés, Paloma Soalleiro, Verónica Ferreiro, Celia Mur o Ester Andújar.
Sus proyectos profesionales han sido presentados en los festivales internacionales de jazz o de guitarra de Ukrania, Francia, Alemania, Bélgica, Italia, México, y gran parte de España, tanto en grupo como en conciertos de guitarra sola.
Ha publicado como líder seis discos en los que cuenta con la inestimable colaboración de músicos como Borja Barrueta, Toño Miguel, Ariel Brínguez, Guillermo McGill y Bobby Martínez, entre otros.
En los últimos años ha reciclado su formación en Boston y Nueva York con maestros como Hal Crook, Jerry Bergonzy, Peter Bernstein, Bruce Barth, Jonathan Kreisberg y Rez Abbasi.
Tras dos extensas giras por Bélgica con el grupo del saxofonista belga John Snauwaert, grupo intengrado también por el bajista neoyorquino Marcos Varela, se publica en 2012 el CD "Work on Peace". En la actualidad está implicado en varios proyectos: dúo con Ángela Cervantes (con un CD publicado por Youkali Music en 2014), dúo con Javier Sánchez, dúo con Federico Lechner, esporádicas colaboraciones con Ariel Brínguez, e integrante de la banda de Tomás Merlo, The Freepunk Ensemble. Chema Saiz es considerado por muchos como una de las voces más singulares del jazz español.

Chema Saiz, guitarra
Inoidel Gonzalez, saxo
Antoni Miguel, contrabajo y
Daniel Garcia, batería

Web: www.chemasaiz.com
 

Entrada libre. Consumición obligatoria.

Viérnes 4 El Rey a las 22:00 h.


Foto Luis Peña Soto
El Rey es una brillante muestra de las jóvenes generaciones de músicos de jazz. En este caso compartirán un repertorio de temas originales, enmarcados dentro del jazz contemporáneo pero con retazos de la tradición que acompaña esta música. Este cuarteto no dejará a nadie indiferente.
Cuarteto originado en Musikene, Musikene-Centro Superior de Música del País Vasco, interpretarán temas originales y contemporáneos que dotan al grupo de frescura y mucha energía.

El Rey son:
Mario Quiñones, guitarra
Juan Sebastian, piano
Arturo Valero, contrabajo y
Cesar de Frias, bateria.

El Rey Deep Jazz nunca decepcionan.

Entrada 5 €. Consumicion obligatoria.

Sábado 5 Van Moustache a las 22:00 h.



Van Moustache, es una banda de nacimiento sevillano, pero diversidad de nacionalidades en sus miembros.
Originariamente nacen como dúo, cuando Rafa Torres (Bajo/contrabajo) se une a Paul Laborda (guitarra”petit bouche”, y voz) y comienzan a tocar temas inspirados en el gran Django Reinhardt, pionero en la fusión del jazz y el swing con la música gitana de la Europa del Este, y entremezclando en sus directos versiones de temas pop, siempre bajo el estilo "Gypsi Jazz" o como lo llamaban en Francia "Jazz Manouche"
Más adelante se les unió Ian Scionti, que aparte de añadir una línea más de guitarra, aporta el sonido de su Mandolina, consiguiendo más musicalidad, y rellenando con gran calidad el estilo tan peculiar de la banda. A esta formación se les añade un cuarto componente, tocando el violín, Matías Comino.
Van Moustache nace de la inquietud y afán por el jazz manouche y otras músicas gitanas de Europa. Desde sus comienzos en 2012, Van Moustache se estableció como un referente en la escena swing andaluza.

Paul Laborda - guitarra y voz
Ian Scionti - guitarra y mandolina
Rafael Torres - contrabajo

Jesus Gonzalez - violin.



Videos:


Entrada 12 €. Consumicion obligatoria.

Domingo 6 Jam de Swing & latin a cargo Inoidel Gonzalez a las 21:30 h.

Foto Luis Peña Soto

Inoidel González
Se graduó como saxofonista tenor en la prestigiosa Escuela Nacional de Arte de la Habana, Cuba en 1996. Durante sus estudios de música clásica en la ENA, destacó por su formación como jazzista, siendo invitado al festival de Jazz de Cuba “Rolling Stone” presidido por la destacada figura de Chucho Valdés. Al mismo tiempo, colaboró con las orquestas más prestigiosas de salsa cubana, la orquesta de Isaac Delgado, con la que viajó a Japón, Pablito F.G. y su élite y el Médico de la Salsa. Más tarde viajó a Módena, Italia, en el año 2002 donde formó parte de la orquesta de Augusto Enrique y su Mambo Band, durante el festival de Pavarotti and Friends, en el que participaron artistas de la talla de James Brown, Sting, Zuchero... Inoidel decide continuar su exitosa trayectoria musical en Madrid, interviniendo en el disco de Celia Cruz y Lolita, “Regalo del Alma”. Poco a poco se va haciendo un nombre entre los músicos de Jazz de Madrid, tocando en el local Calle 54 de Fernando Trueba. 
Un año después, Javier Limón lo incorpora a su discográfica, donde empieza a grabar y a tocar con los mejores músicos de la esfera musical española: Andrés Calamaro, Ana Belén, Concha Buika, Victoria Abril (con la que estuvo 2 años de gira mundial, en su disco Putcheros do Brasil), Francisco Céspedes, Ainoa Arteta y un largo etcétera. 
También ha trabajado en los últimos discos de Estrella Morente y del Niño Josele. Recientemente ha participado en la banda sonora de la pelicula Chico y Rita, nominada a un Oscar a Mejor Película de Animación y ganadora del premio a la Mejor Música Original otorgado por la Acadèmia del Cinema Català, asimismo ha colaborado en la banda sonora de la última película de Pedro Almodóvar, La piel que habito, en la que también aparece como músico actor. 

Inoidel Gonzalez, saxo tenor
Jorge Vera, piano
Antonio Muguel, contrabajo y
Michael Olivera, bateria.

Entrada libre. Consumición obligatoria.


Lunes 7 The Tremendous a las 22:00 h.

Foto Luis Peña Soto
The TREMÉndous nace como iniciativa de Agustín González-Bueno y Jorge García, saxofonista-armonisita y pianista respectivamente de la formación. Éstos dos "blues-men" y su pasión por la música tradicional de Nueva Orleans, se unen a Santiago Cañada (trombón) y a Ramón Mucci Storm (percusión y voz) para desarrollar un repertorio que va desde el Blues más tradicional, pasando por el Dixieland, el Calipso y el Funk, convirtiendo así esta formación con un estilo único y característico. Con esta peculiar formación (saxo/armónica, trombón, piano y percusión), definen el blues más legítimo añadiéndole un toque muy particular, propio de las diversas influencia de sus intérpretes.
The Tremendous son:
Agustín González-Bueno, saxo y armónica
Santi Cañada,
trombón
Erika Lopez,
piano
Ramón Mucci Storm,
percusión y voces

Entrada 7 € con cerveza y 12 € con copa. 

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